韋柏Karl Maria von Weber 1786-1826 德國

韋柏Karl Maria von Weber 1786-1826 德國
德國歌劇之父，浪漫派音樂先驅韋柏生在家學淵源的音樂家庭裡，莫札特是他的表姐夫，父親是旅行音樂團領隊，擅長小提琴與低音大提琴，當他發現韋柏的音樂天份，很希望這幼子能成為莫札特第二，自小就讓他受良好而嚴格的音樂教育。因為父親流動的職務，韋柏就隨著奔波不定，流浪所至，從各地的老師學習鋼琴，聲樂與作曲。
　
九歲試做一齣音樂喜劇在維也納等地演出，卻未得到成功，後來隨交響樂之父海頓之弟學鋼琴，十三歲開鋼琴演奏會，十八歲擔任歌劇團指揮，又因年長的團員部合作而辭職。以後幾經波折，數次改變職務，漸漸在作曲，演奏及指揮三方面都有成就，而且因他的美妙樂藝與悅人風度，頗受德國社交界的讚譽，成為貴族們最歡迎的客卿。 1813年27歲時被選任普拉克歌劇團監督，三年後又擔任德國新設的國家歌劇院總監督，是他一生中最大的榮譽。
　
1817年三十一歲與一位女高音歌唱家結婚，此後繼續推出幾齣風格與前人迥然不同的歌劇。自由射手是他最成功的代表作，1821年在柏林演出後立刻轟動全歐，成績輝煌。可是不幸罹患肺結核，身體日漸衰弱，為了賺錢養家，1826年仍以重病之身勉強應聘去倫敦，指揮演出一些舊作，不久即在客地逝世，享年只有39歲。到1844年遺體運回德國安葬，喪禮盛大，倍極哀榮，由最欽佩他而且頗受他曲風影響的作曲家華格納親自撰讀祭文。
　
韋柏作品超過250首，重要的有歌劇十齣;神劇二十餘齣;清唱劇八齣;以及交響曲,芭蕾舞曲,合唱曲,彌撒曲等等 ;又有鋼琴曲很多，可惜都失傳鮮為人知。其中大眾熟悉而喜愛的有一首邀舞，此曲綜合幾首節奏快慢不同的圓舞曲，表達出歡愉活潑或是低迴憂鬱種種感情，是非常代表性的標題音樂。此後曾有白遼士改編為管旋樂交響曲，至今音樂會中經常演奏而且盛名不衰。
　
韋柏的曲風有濃厚的德國色彩，他的音樂處處描寫德國大地與森林之美，獨特的樂器與合聲效果，常能觸及聽眾的心靈深處而使身受感動，後輩作曲家"華格納"、"舒曼"、"白遼士"、與"德步西"都欽佩他模仿他這種浪漫氣息，他確立了十九世紀初期浪漫樂派的風格。
　
在鋼琴方面，他非常注意鍵盤樂器的特性，以它清澄的音色配合流暢無暇的合聲，曲式自由卻頗能引人共鳴，是繼貝多芬與莫札特之後最能發揮鋼琴音色之美的浪漫派作曲家。
　
韋柏對於歌劇的革新，在德國音樂史上佔有極重要的地位，他的歌劇取材自德國民間的古老傳說，加上些許神秘幻想的神奇宣染，歌詞文雅如詩，並以詠嘆獨唱或是朗誦代替對白台詞，歌唱的旋律優美活潑，伴奏的交響樂各樂器接劇特性，非常宏偉動聽，又有數個主題反覆出現以連貫全劇的情節，過去的義大利式歌劇卻從來沒有如此處理的。經他改革後的歌劇演出，立刻震動全歐各國，聽眾都非常歡迎喜愛它們，獲得極大成功，更重要是德國歌劇自此登上高峰，代替當時最佔上風的義大利歌劇地位，而且建立了堅強的基礎。
　
1786
11/18生於德國猶庭(Eutin)。
1790
四歲, 因體弱且腰骨有病, 註定終身不能行走。
1798
十三歲, 在幕尼黑的韋伯之家, 寫作第一齣歌劇"愛與酒的魔力"。
1799
認識石版印刷發明人尼非達，並學習石版印刷方法後，及自己印刷作品，到1800年, 完成多首印刷作品, 大受世人歡迎。
1804
十八歲, 就任布雷斯勞劇院指揮, 他的作品才華已達到相當高的境界, 與布雷斯勞大學音樂教授白爾那結為知己。
1810
到司徒佳擔任路易士公爵私人秘書, 不料他的父親竟然盜用韋伯保管的公款, 韋伯知道後, 只好向公爵承認是自己所為, 結果父子兩人被驅逐出境。
1813
擔任布拉格劇院指揮, 第二號降E大調鋼琴協奏曲首次公演。
1814
完成鋼琴曲[邀舞], 該曲在1819年由白遼士將它改編維管絃樂, 到了1867年, 名指揮家溫迦魶再度將它改編為 [光彩的管絃樂曲]。
1816
三十歲, 被聘為日爾曼歌劇院指揮, 次年正月他到德雷斯頓, 就任這個新職,，這時認識了歌手加洛琳．布蘭登。
1817
與加洛琳.布蘭登結婚. 前往曼漢等地蜜月旅行。
1820
5/30 完成[魔彈射手], 7/25到11/4和夫人旅行哥丁根, 哈諾佛, 興登堡, 漢堡, 歐丁, 基爾等地演奏。
1821
完成歌劇[魔彈射手](原名為獵人的新娘)並於6/18在柏林初演, 大獲成功。
序曲寫於1820/2/22日,同年5/30日才告完成。
1822
1/26日, 在德雷斯頓上演[魔彈射手], 結識舒伯特。 長子馬克思馬利雅拉4/25出生。爲薩克遜尼王子約翰之婚禮, 作節日歌劇。
1823
10/25日在坎那所(Karntnerthor)歌劇院演出[尤利安德]序曲, 有作曲人親自指揮。
1824
3/31日, 歌劇[澳良泰]在德雷斯頓上演, 四月寫信給史幫惕尼商量在柏林上演[澳泰良]之事。夏天在馬林八德溫泉養病。
1825
1/16日, 次子維多馬利雅出生。 12/23日[澳良泰]在柏林上演。
1826
1/23日開始寫作[歐伯朗], 4/9日完成於倫敦。
4/12日[歐伯朗]公演, 並有作者親自在高文花園歌劇院指揮, 該劇用英文歌詞所寫, 是韋伯最後的作品。
6/5日在倫敦逝世, 享年四十歲。
優秀作品
Menuetto, Op.3 No.3
Peter Schmoll Overture, Op.8
Piano Sonata No.1 in C, Op.24 - 4.Rondo
Concertino for Clarinet and Orchestra in Eb, Op.26
1.Adagio ma non troppo
2.Andante
3.Allegro
Concertino for clarinet, Op.26
The Ruler of the Spirits Overture in D-, Op.27
Clarinet Quintet in Bb, Op.34
1.Allegro
2.Fantasia - Adagio ma non troppo
3.Menuetto, Trio - Capriccio Presto
4.Rondo - Allegro gioccoso
Andante and Hungarian Rondo for Bassoon and Orchestra, Op.35
Grand Duo Concertant, Op.48
1.Allegro con fuoco
2.Andante con moto
3.Rondo
1st mov
Rondo Brilliant in Eb, Op.62
Trio for flute, violoncello and piano in G-, Op.63
Trio for flute, violoncello and piano in G-, Op.63
1.Allegro moderato
2.Scherzo. Allegro vivace
3.Schäfers Klage. Andante espressivo
4.Finale. Allegro
Invitation to the Dance in Db, Op.65
邀舞
鋼琴曲 - 邀舞
Clarinet Concerto No.1 in F-, Op.73
1.Allegro
2.Adagio, ma non troppo
3.Rondo - Allegretto
Clarinet Concerto No.2 in Eb, Op.74
1.Allegro
2.Romanza - Andante con moto
3.Alla Polacca
Bassoon concerto in F, Op.75
1.Allegro ma non troppo
2.Adagio
魔彈射手Der Freischütz, Op.77
魔彈射手前奏曲
獵人合唱 (鋼琴)
獵人合唱Jägerchor (管樂)
Und ob die Wolke sie verhülle
Preziosa, Op.78 - Ouverture
Concertstück, Op.79
Konzertstuck
Sinfonia No.1 in C
Sinfonia No.2 in C
Euriante Overture in Eb
Obéron Overture
Abu Hassan - Ouverture
Silvana - Ouverture
Weber's Last Thought

帕格尼尼Niccoló Paganini 1782 - 1840

帕格尼尼Niccoló Paganini 1782 - 1840

小提琴之王
作曲家兼小提琴演奏家
史上最「壞」的音樂家
帕格尼尼於1782 年10月27日出生在義大利熱內亞(Genova)，然而其家庭背景一說是貧苦的商人家庭，也有一說是他父親是個碼頭搬運工人，不管怎樣他的家並不富裕，因為他的家共有五個小孩，生活很貧困。傳說中他母親夢見天使，便祈求天使賜給她一個小提琴家兒子。果然，她的願望實現了，他五歲 便開始學習曼陀林，七歲時轉而學習小提琴，當時他的父親要求他要天天從早練到晚，如果他不認真練，小Niccoló就會挨餓，可憐的Niccoló那時唯一的支撐力量便是他的母親，她總是告訴他這一個天使的夢，激勵他努力的學習，由於他出身貧困，父母無力供他拜師學藝，他的所有技巧可以說都是自學成功。除了勤練，這一切要歸功於他那超乎常人，強韌、有力的手指，可以毫不費力地克服技巧上的困難，據說，他還可以用小提琴模擬各種動物、人的聲音。

帕格尼尼最初是跟著父親學習小提琴，十一歲時就成為名滿天下的小提琴大師。1797年他首次舉行巡迴演奏會，16歲時寫出他那有名的「二十四首隨想曲」，這二十四首曲子至今仍然是小提琴曲目中的極品，且是幾乎每場比賽中必訂的曲目之一。1810年到1828年他以「自由演奏家」為業，在義大利各地演出，1828年在世界音樂之都維也納演出獲得成功；1831年在巴黎和倫敦引起巨大轟動，以他獨特的技巧迷住評論家與一般大眾。直到1834年他的演奏事業因為健康問題告停，他不得不減少演出。1840年5月27日因喉頭結核客死於法國尼斯，享年58歲，著名的匈牙利音樂家李斯特懷著無限悲痛的心情在訃告上寫道：“我毫不猶豫地說，再也不會有第二個帕格尼尼了。
　
　

為什麼帕格尼尼被稱為使上最壞的音樂家呢？帕格尼尼於1804年曾一度返回故鄉熱內亞，但是不久又踏上旅，前往路卡的艾莉莎．巴契歐奇（拿破崙之妹）宮廷，擔任小提琴獨奏和樂團指揮的職務。他在路卡滯留了三年，也留下不少的風流韻事，然而之後又再度背上行囊，從此一直到離世為止，終生過著無悔的流浪生活。在沿途的演奏中，他的每次出場總是引起聽眾極大的騷動，人人無不驚懼於他那一手出神入化的演奏技巧，晚年的他因身體不佳而減少了演出，但是他還曾從事一個新的冒險 - 經營賭場，但是後來被他的朋友所背叛，捲入一場法律糾紛而被迫關閉並且在金錢上也遭受嚴重損失。因此有關他以靈魂出售給魔鬼以換取一身絕技的傳聞，在帕格尼尼生前即甚囂塵土，以致於在他離世時，竟然沒有人願意為他的入土祝福。
　　
　
帕格尼尼的小提琴
當他首次離鄉時，曾意外的從一位不知名的法國商人手中，獲贈一把耶穌瓜奈里（又稱家農砲）小提琴。這把名琴其後成為他終生的至愛，在漫長的歲月中伴隨著他走過歐洲各大小城市，也為他贏得了巨富與名聲。他共蒐集了二十二把小提琴，其中最珍愛的，就是這一把帕，格尼尼死後一百多年來，人們稱這把琴為帕格尼尼的寡婦，這把名琴被深鎖於一個玻璃琴盒中，無人敢用之演奏，彷若那是對琴魔的褻瀆，也像是恐怕會遭到詛咒般的敬畏。
　　話說這把琴是製琴大師安德烈瓜奈里的兒子耶穌瓜奈里1742年所製，是歷史上最傳奇的琴，不過瓜奈里有點皮，他做的琴像匹野馬般難以馴服，不過但一旦野馬認了主人，也就成了千里良駒。所以小提琴家用瓜奈里琴演出時，並不是在單獨的展現自己精湛的琴藝，而是兩個靈魂並列台上，一個是演奏家的靈魂，另一個則是小提琴的靈魂。
　　1822年帕格尼尼受贈此琴，一生珍愛，連女人都自嘆弗如。帕格尼尼死後將此琴贈與熱內亞「永久保存」，但Genova政府卻因過度珍惜這把琴， 便將它深鎖於展示廳，不料竟因通風不良與溼度等問題，使「加農砲」嚴重受損。所幸經過製琴師傅坎第(Candi)不眠不休的細心修護，「加農砲」竟然又起死回生，才使這把帕格尼尼一生最愛的「加農砲」重新獻身於音樂，不再深鎖玻璃盒中。
　
帕格尼尼大事年表
1782
　
10/27出生於義大利的Genova。
1797
15
舉行首次巡迴演奏會。
1840
58
5/27去世於法國的尼斯(Nice)。
帕格尼尼的音樂
傳說中他曾以靈魂賣給魔鬼，才能有如此傳奇之演出，也曾有人看到他手把琴弓放在弦上要拉奏的那一剎那，火花四射…。不管這些傳聞的真實性有多少，但不難想像他的確是造成當時一股「帕格尼尼旋風」。 帕格尼尼的超凡絕技、浪漫的外表及生活風格，甚至他對賭博的狂熱，在在使他成為浪漫時代的象徵。許多人甚至認為，他是魔鬼與天才的化身。
　
帕格尼尼大都演奏自己的作品，但有很多他的曲子在他生前很少被出版，西風推究其原因應是他所譜寫的作品，技巧非常艱深困難，一般小提琴演奏家不敢輕易嘗試曲子致使他的曲子流失了很多 ，帕格尼尼說過:「我有自己的一套指法，我作的曲子便是按照它來完成，若要演奏別人的作品，便必須重新設計。」可見他所編曲子的艱難，他剩下少數流傳下來的作品，啟示了許多後來的音樂家，給後人許多作曲的靈感，如李斯特就以他的隨想曲中的主題作了六首鋼琴練習曲，其中一首 則是採自用了他第二號小提琴協奏曲的曲調而成的「鐘」練習曲(La Campanella) 。布拉姆斯採用了他的主題作了兩首變奏曲，舒曼也改編了十二首練習曲。拉赫-曼尼諾夫的「帕格尼尼主題狂想曲」(Rhapsody on a theme by Paganini)便是以他的第24號隨想曲的主題所改編而成。 西洋音樂史上，尊崇帕格尼尼是19世紀的“小提琴之王”和浪漫主義音樂的創始人。他不僅革新了小提琴的演奏技巧，擴大了它的表現力。他的樂曲和演奏 更對後來的李斯特、舒曼、布拉姆斯、白遼士、拉赫-曼尼諾夫等人的創作和演技都有過深刻的啓發和影響。
帕格尼尼的作品
Allegretto Scherzando
Cantabile in D (小提琴和吉他)
24首隨想曲 Caprices, Op.1
o 1.Andante in E
o 2.Moderato in B-
o 3.Sostenuto
o 4.Marestoso
o 5.Agitato
o 6.Adagio
o 7.Allegreto
o 8.Maestoso
o 9.Allegreto
o 10.Vivace
o 11.Andante
o 12.Allegro
o 13.Allegro
o 14.Moderato
o 15.Posato
o 16.Presto in G-
o 17.Sostenuto
o 18.Corrente
o 19.Allegro
o 20.Allegreto
o 21.Amoroso
o 22.Marcato
o 23.Posato
o 24.Presto in A-
小提琴奏鳴曲 Op.2
第一號A大調
1.Menuetto: Adagio

2.Polonaise: Quasi Adagio

第二號C大調
1. Larghetto espressivo

2. Allegro spiritoso

第三號d小調
1. Adagio maestoso

2. Andantino galantamente

第四號A大調
1. La sinagoga: Andante calcando

2. Andantino con brio

第五號D大調
1. Andante moderato impostatamente

2. Allegro spiritoso

第六號a小調
1. Largo con precisione

2. Tempo di Valzo

小提琴奏鳴曲 Op.3
第一號A大調
1.Larghetto

2.Presto variato

第二號G大調
1. Adagio con dolcezza

2. Andantino scherzoso

第三號D大調
1. Andante sostenuto

2. Rondo: Molto allegro

第四號a小調
1. Andante. Largo

2. Allegretto mottegiando

第五號A大調
1. Adagio amoroso

2. Allegretto energicamente

第六號e小調
1. Andante innocentemente

2. Allegro vivo e spiritoso

第一號小提琴協奏曲 No.1 in D, Op.6
Allegro Maestoso
2.Adagio
3.Rondo
Cadenza for solo violin

第二號小提琴協奏曲(鐘) No.2 in B-, Op.7 ('La Campanella')
Campanella
Campanella


　
Duet for one violin in C
Ghiribizzi
No.1
No.14
Last variations
Minuetto from Trio in D (大提琴、小提琴、吉他三重奏)
Allegro vivace a movimento perpetuo ('Perpetuum mobile'), C, 1835, Op.11
Nel cor piu non mi sento. For violin solo - Allegreto
Sonate in C
6 Sonatas, Op.3
Sonata No.6 in E- - Andante
Grand Sonata No.2, Op.39 'Romance'
Grand Sonata in A - 1.Allegro risoluto
Sonata per la Grand' Viola
Sonata Concertata
Sonatina in C
Witches' Dance - Andante
【哦!媽媽!親愛的媽媽】變奏曲 Variations on "O mamma, mamma cara" from il carnevale di venezia, OP.10

貝多芬Ludwig van Beethoven 1770-1827 德國

貝多芬Ludwig van Beethoven 1770-1827 德國
樂聖
貝多芬與海頓 , 莫札特並稱為維也納古典樂派三大作曲家。
1770 年誕生於德國萊茵河畔波昂市的一個清寒家庭中 . 父親及祖父都曾是宮廷中的樂師 , 父親約翰是一位才華平庸的又愛酗酒的男高音手 , 母親瑪麗亞則是一位賢淑的女性 . 貝多芬從小極受在宮廷中擔任指揮的祖父寵愛 , 可惜好景不長 , 貝多芬三歲時祖父就與世長辭了。
　
貝多芬的天份在三歲時被祖父發現 , 但這位仁慈有才華的祖父卻沒機會指導他 . 父親是酒鬼 , 脾氣暴燥 , 妄想要貝多芬成為 " 莫札特第二 " 以博取名聲及金錢 . 可想而知 , 童年的貝多芬是受盡虐待的 , 也因此貝多芬從小就特別孤僻。
　
貝多芬八歲時於科隆舉行演奏會 , 雖然獲得不少掌聲 , 但卻不如莫札特那樣轟動 . 十歲左右即成為宮廷樂師 , 十六歲那年貝多芬失去了慈母 , 是生活上的一個轉折點 . 同年 , 貝多芬擔任白朗寧家的鋼琴老師 , 也與白家的大女兒有了一段沒有結果的初戀 . 十七歲前往維也納會見莫札特 , 被莫札特認為是日後的一顆新星 , 並從莫札特處學到一些作曲技巧 . 二十二歲時定居於維也納 , 在這之前他想拜師莫札特而不果 , 轉向海頓和阿布雷治白克學習作曲 . 海頓非常忙碌 , 並沒有多少時間可以教他 , 因此肯上進努力的貝多芬在有關社會上及音樂上的事都得靠自己摸索。
　
莫札特去世後維也納的音樂領袖就首推海頓了 , 但貝多芬對海頓單調的作曲卻十分不以為然 . 他三十歲那年發表了第一首交響曲 , 這時的他已經有暫時性的耳聾了 . 三十三歲他完成 " 第三號英雄交響曲 " , 更是表現出貝多芬的獨特 . 維也納音樂界推崇他為莫札特的繼承人 , 備受歡迎 . 也有人認定從這首歌以後 , 浪漫派音樂就產生了 , 為音樂史上的新紀元。
　
剛開始時貝多芬立志做名鋼琴手 , 所以初期的作品以鋼琴曲較多 , 如今我們常常聽到的作品鋼琴奏鳴曲 " 悲愴 " 是他年輕時所寫 . 從這首曲子可以看到貝多芬所獨創的熱情火花及青春的甘苦 . 另外 "月光 " 鋼琴奏鳴曲 , 據說是獻給茱麗葉塔 . 桂察第小姐。
　
成名後的貝多芬命運比他的前輩如海頓 , 莫札特要好得多 , 一方面受到貴族的保護 , 另一方面又享有創作上的自由 .
貝多芬做為鋼琴家和作曲家都逐漸嶄露頭角 , 遠大的前途被眾人看好 . 但是 " 惡性耳疾 " 這個音樂家的致命傷卻使他頹喪 . 悲憤之餘曾留下一份著名的 " 海里金史塔持遺書 " , 這是在他死後才被發現的 . 他真的想自殺嗎 ? 實在煞費猜疑 . 總之 , 貝多芬並沒有自殺 , 相反的 , 他回到維也納 , 首次舉行個人作品發表會 . 之後 , 他的作品更臻成熟充實 , 許多不朽的傑作也於此時相繼完成 . 例如小提琴奏鳴曲 " 克羅采 " , 第三號交響曲 " 英雄 " , 鋼琴奏鳴曲 " 華爾斯坦 " , 以及後來改名為 " 費得利 " 的歌劇 " 雷奧諾雷 " .......等。
　
貝多芬作品風格的演變可分為三個時期 . 第一時期大約是在 1800 年 32 歲左右 , 純古典 式的作品 , 跟海頓及晚年的莫札特風格相似 . 由於以鋼琴演奏家的身份名聞歐洲 , 故此多數是鋼琴作品 . 在這階段他了十一首鋼琴奏鳴曲 , 六首四重奏和降Ｅ大調七重奏 , 並完成第一首鋼琴協奏曲和交響曲。
　
1801 年貝多芬獲悉自己即將失聰的消息 , 便放棄演奏的生涯專心作曲 . 並以1802年第二交響曲為他作品的第二階段揭開序幕 . 他在作品中開始表現自己獨特的風格 , 許多不朽傑作就是在這階段中完成 . 大約是 1802 至 1815 年間 . 這時期的作品逐漸脫離古典樣式 , 較偏向表達內在感情 . 貝多芬擴大了奏鳴曲式 , 在旋律與和聲上加入新手法 , 並嘗試以新方式組織管弦樂法 . 當中的某些作品如 " Moon Sonata " , " Fidelio " 等已可看出貝多芬有著強烈的浪漫派主義傾向。
　
45 歲以後 , 他改用心耳作曲 , 並步入了第三時期 . 貝多芬開始回顧舊的音樂型式 , 並從海頓和巴哈的作品中溫故知新 , 此時貝多芬已進入純音樂領域 , 不再顧忌樂器或演奏者的限制 , 他所在乎的僅是在紙上和他的心耳間完成一種協調 , 突破古典型式 , 在保留合理邏輯性下任意使古典樣式變化 . 如第九交響曲中加入獨唱及合唱樂聲的部份 " 歡樂頌 " , 這是交響曲歷史上的創舉 . 而鋼琴奏鳴曲和弦樂四重奏也達到此典式的最高境界 , 沒有抒情意味或描寫意境 , 純粹是扣人心弦的靈性音樂 , 堪與巴羅克時期大師的傑作相提並論 .
1812 年貝多芬與大文豪歌德相會於伯明罕溫泉勝地 , 歌德形容貝多芬是 " 精力充沛無與倫比的男性 " , 一方面貝多芬無視於國王與王后等貴族權勢 , 他說 : 雖然有很多人 , 卻沒有一個偉大的 ...... 不 , 不 , 只有一個......。
　
貝多芬的耳疾越來越惡化 , 到了 48 歲左右就已經完全聽不到 . 日常的會話均用筆談 . 晚年時期為了姪兒的事情煩惱不已 , 又為了生活到處奔波 , 曲子的作風與中期激烈有力者完全不同 , 代之而起的是簡潔而有深度的思想。
　
貝多芬的一生中實在是失意到了極點 , 尤其是在戀情方面 響曲的人一定被其澎湃的感情所震攝 , 像這樣感情豐富的天才 , 生命裏當. 聽過命運交然是無時無刻充滿著愛情的芳香 . 貝多芬研究權威羅曼羅蘭曾說 : 貝多芬打從 20 歲至 50 歲的歲月中 , 沒有一個時期是心底不曾抱過 " 愛 " 的 . 只是 , 暴躁的脾氣 , 抱病的身體 , 加上嚴分階級的社會風氣 , 都使這位 " 戀愛線條粗且短 " 的豪邁漢子的戀愛有花無果 . 著名的 " 月光奏鳴曲 " 的女主角 , 伯爵千金朱麗葉塔 ; 擁有無比細膩感情的泰麗莎 . 馮 . 布倫斯威克 ; 至死前仍是貝多芬密友的約瑟芬 . 布倫斯威克 ; 燃起四十多歲的貝多芬的愛火的泰麗莎 . 瑪法蒂 ......以及更多更多的美麗少女......... , 貝多芬一次又一次地承受這些愛情的打擊 , 繼而譜出無數曠世的傑作 : " 月光奏鳴曲 " , " 春之戀曲 " 等等。
　
在貝多芬去世後的第二天 , 人們在他的一個秘密抽屜內找到三封沒有署名 , 沒有收信人姓名 , 沒有日期的情信 , 現被稱為 " 給永恆愛人的信 " . 由於信裏沒有收信人的姓名 , 後世佷多研究貝多芬的學派都提出了不同的意見 , 甚至演變成論戰 . 有人說是桂察第小姐 , 又有人說是和他訂過婚的泰麗莎 . 馮 . 布倫斯威克小姐 . 貝多芬的戀愛結果並沒有成功 , 最終還是獨身而終 . 大家所熟悉的鋼琴曲 " 給愛麗絲 " , 本來是 " 給泰麗莎 " , 由於在出版時校對錯誤而一直錯下來 . 然而不管這位女性是甚麼人 , 我們應該注視的是在這位偉 大的藝術家心中有股不滅的愛火 , 而且昇華至藝術創入之中 , 譜出無數扣人心弦的作品 .
貝多芬在世時常被指為憤世嫉俗 , 脾氣暴躁 . 可是 , 有誰想過 30 多歲耳朵出現毛病 , 作為一個天才橫溢的音樂家 , 這是何其殘酷的命運 ? 為了掩飾耳疾 , 聽不見也要裝作聽見 , 而且也很忌諱別人談論耳朵的事 . 人們只知道他脾氣暴躁 , 極難相處 , 但又有誰體會到他內心的痛苦與恐懼 ? 貝多芬熱愛生命 , 熱愛人類 , 端看第九交響曲中的 " 歡樂頌 " , 若非有一顆熱愛世人的心及高尚的情操 , 又何能作出如此天籟 ?
　
貝多芬是第一個獲得自由的藝術家 , 他曾說 " 要盡量做個正直的人 , 讓愛自由尤其高於一切 , 即使面對一位君主 , 也絕不出賣真理 ! " 也就是有了這種自由 , 貝多芬的作品才能脫離實用的曲式 , 而依憑內心深處湧現的靈感自由創作 , 使得每一首作品都有著獨特的個性 , 洋溢著撼動人心的熱與力 . 他的作曲技巧是可以分析的 , 但作品中蘊藏的力求量卻是無法言傳的 , 只有不斷的聆聽 , 才能體悟貝多芬的啟示 : 向命運挑戰 , 永不妥協。 貝多芬酷嗜散步與飲酒 , 他在維也納森林和海里根修坦田園散步時捕捉了許多作曲靈感 . 不幸於拜訪弟弟約翰時染上了肺炎及黃疽 , 四個月之後 , 這位曠世音樂巨匠便去世了 . 臨終前他所訂的葡萄酒才送來 , 『真可惜 , 來遲了 ! 』這句話便成為他最後的遺言。
貝多芬於 1827 年 3 月 26 日下午病逝 , 三天後葬在威陵墓地。
　
貝多芬大事年表
1770 年
12月16日生於萊茵河畔的蓬城(Bonn)。
1778
舉行第一次公開鋼琴演奏會。
1782
發表了一套變奏曲和三個Sonata,配合著他高明的技巧,開始引發人們注意任風琴師。
1783
改任鋼琴師。
1785
完成C大調弦樂四重奏。
1787
春季旅行維也納,與莫札特會面,少年的天才初被賞識。
同年母親去世,家庭生活極度不愉快,此後,乃攜帶著貧困,苦痛語疾病踏上音樂之路。
1790
再去維也納,受教於海頓(Hydn),直到離開那裡為止。
1794
離開維也納前往英國,不久就成為貴族們的上賓。
1795
回到維也納,舉行首次音樂會,在音樂會中演奏了他的新作C大調鋼琴競賽曲.經過一段旅行演奏的生活之後,再去柏林在Freidrich Willelm二世面前演奏,受到異常的寵愛,貝多芬回贈他兩曲鋼琴與大提琴合奏的Sonata.
作品第一號的三首鋼琴,小提琴與大提琴的三重奏完成。
1796
獻給海頓(Hydn)兩首Sonata - 作品第二號也發表了在維也納語高明的鋼琴作曲家富力得立希.窐邁爾會晤聽說他後來又從名鋼琴家Steibet研究鋼琴,大獲全勝的成名鋼琴家. 此後,又完成了第一和第二交響樂,三首競賽曲,許多Sonata(包括OP.27)和著名的弦樂與大管樂器的七重奏. 在第一期的作品(OP.51)中,尚株守海頓語莫札特的傳統,為在Sonata的作品中,則漸露個性和獨特的風格。
1800年
1月耳病加深,聽覺發生障礙,聽歌劇必須坐在前一排才能聽到歌聲。
1803
完成英雄交響曲。
1804
拿破崙宣布專制政體,就位皇帝,貝氏恨拿氏失節,憤而把英雄交響曲原稿撕毀,後來経友人勸說重寫而改獻於[理想的英雄]。
1805
完成歌劇雷俄諾壘初稿。
1806
與[永久戀人]訂婚。
為雷俄諾壘的第二次上演寫了另一個序曲,名為[雷諾俄壘第三(Leonore No.3)]貝多芬曾為雷諾俄壘寫過兩個序曲,位改作過的(Fidro)寫過一個序曲,以雷諾俄壘第三為最偉大在熱情橫溢的期間,完成許多不朽的傑作,如:
OP #57 熱情的Sonata
OP #78 升F大調Sonata
第五交響曲-命運
第六交響曲-田園
第七交響曲和第八交響曲也是在此時孕育,於1815年以前完成。
1810
解除與[永久戀人]的婚約。
1812
會晤歌德(Goethe)於波西米亞,當時歌德已是魏瑪的貴賓了,在他會晤之初,歌德一見他就看出他是一位內心充實的音樂家. 但前者嫻於世俗禮節而後者又是桀傲不屈,無法協調,終於沒有共識的分手了。
1814
將雷俄諾壘重寫,改標題為費德路。
經濟稍微寬鬆,又擔負了照顧弟弟孤兒的責任。
1815
直到此時為止,作品約到90號. 弟弟去世,並領養九歲的姪兒卡爾。
1816
耳病轉壞,聽覺失靈,迫不得已使用耳喇叭. 之後耳病更到達不可救藥的地步。
1822
耳朵全聾,在此期間完成以席勒[歡樂頌]為張本的第九交響曲和D大調的彌撒曲。
1826
完成最後一首弦樂四重奏 OP #135。
1827
2/19日臥病。
3/26日於暴風雨中去世。
貝多芬的作品
　
交響樂
交響曲第一號 ( Symphony No.1 in C,Op.21 ) 【樂曲解說】交響曲第二號 ( Symphony No.2 in D,Op.36 ) 【樂曲解說】交響曲第三號 - 英雄 ( Symphony No.3 in E flat,Op.55 )交響曲第四號 ( Symphony No.4 in B flat,Op.60 ) 【樂曲解說】交響曲第五號 - 命運 ( Symphony No.5 in c min,Op.67 )交響曲第六號 - 田園 ( Symphony No.6 in F,Op.68 )交響曲第七號 ( Symphony No.7 in A,Op.92 ) 【樂曲解說】交響曲第八號 ( Symphony No.8 in F,Op.93 ) 【樂曲解說】
1.Allegro vivace e con brio
2.Allegretto scherzando
3.Tempo di minuetto
4.Allegro vivace
交響曲第九號 - 合唱 ( Symphony No.9 in d min,Op.125 )
鍵盤作品
月光奏鳴曲
鋼琴奏鳴曲第一號 ( Piano Sonata No.1 in F-, Op2, No.1)
1.Allegro
2.Adagio
3.Menuetto-Trio
4.Prestissimo
　
鋼琴奏鳴曲第二號 ( Piano Sonata No.2 in A major,Op2, No.1 )鋼琴奏鳴曲第三號 ( Piano Sonata No.2 in C min,Op 3 )
鋼琴奏鳴曲第四號 ( Piano Sonata No.4 in Bb,Op 7 )
鋼琴奏鳴曲第五號 ( Piano Sonata No.5 in Cb,Op 10, No.1 ) 【樂曲解說】
鋼琴奏鳴曲第六號 ( Piano Sonata No.6 in F,Op 10, No.2 )
鋼琴奏鳴曲第七號 ( Piano Sonata No.7 in D,Op 10, No.3 )
鋼琴奏鳴曲第八號 - 悲愴 ( Piano sonata No.8,Op.13 ) 【樂曲解說】
1.Grave-Allegro molto e con brio
2.Adagio cantabile
3.Rondo Allegro
　
鋼琴奏鳴曲第九號 ( Piano Sonata No.9 in E,Op 14, No.1 ) 【樂曲解說】
鋼琴奏鳴曲第十號 ( Piano Sonata No.10 in G,Op 14, No.2 ) 【樂曲解說】
鋼琴奏鳴曲第十一號 ( Piano Sonata No.11 in Bb,Op 22 )
鋼琴奏鳴曲第十二號 ( Piano Sonata No.12 in Ab,Op 26 )
鋼琴奏鳴曲第十三號 ( Piano Sonata No.13 in Eb,Op 27, No.1 )
1.Allegro
2.Allegro molto e vivace
　
鋼琴奏鳴曲第十四號 - 月光 ( Piano sonata No.14 in C# -,Op.27 )
鋼琴奏鳴曲第十五號 - 田園 ( Piano sonata No.15 in D,Op.28 )
1.Allegro
2.Andante
3.Scherzo (Allegro vivace)
4.Rondo (Allegro ma non troppo)
　
鋼琴奏鳴曲第十六號 ( Piano Sonata No.16 in G,Op 31, No.1 )
鋼琴奏鳴曲第十七號 - 暴風雨 ( Piano sonata No.17 in D-,Op.31, No.2 )
1.Largo-Allegro
2.Adagio
3.Allegretto
　
鋼琴奏鳴曲第十八號 - 打獵 ( Piano sonata No.18 in Eb,Op.31, No.3 )
4.Presto con fuoco
　
鋼琴奏鳴曲第十九號 ( Piano sonata No.19 in G-,Op.49, No.1 )
鋼琴奏鳴曲第二十號 ( Piano sonata No.20 in G ,Op.49, No.2 )
1.Allegro ma non troppo
　
鋼琴奏鳴曲第二十一號-華爾斯坦 ( Piano sonata No.21 in C,Op.53 )
1.Allegro con brio
2.Introduzione (Adagio molto)
　
鋼琴奏鳴曲第二十二號 ( Piano sonata No.22 in F ,Op.54 )
鋼琴奏鳴曲第二十三號-熱情 ( Piano sonata No.23 in f min,Op.57 )
1.Allegro assai
2.Allegro ma non troppo
3.Allegro ma non troppo
　
鋼琴奏鳴曲第二十四號 ( Piano sonata No.24 in F# ,Op.78 ) 【樂曲解說】
1.Adagio cantabile-Allegro ma non troppo
2.Allegro vivace
　
鋼琴奏鳴曲第二十五號 ( Piano sonata No.25 in G,Op.79 )
1.Presto alla tedesca
2.Andante
3.Vivace
鋼琴奏鳴曲第二十六號 ( Piano sonata No.26 in Fb,Op.81 ) 【樂曲解說】
　
鋼琴奏鳴曲第二十七號 ( Piano sonata No.27 in E-,Op.90 )
2.Nicht zu geschwind
鋼琴奏鳴曲第二十八號 ( Piano sonata No.28 in A,Op.101 )
鋼琴奏鳴曲第二十九號 ( Piano sonata No.29 in Bb,Op.106)
1.Allegro
2.Scherzo
3.Adagio sostenuto
4.Largo - Allegro risoluto - (forepart) [7:33 · 57k]; (back part)
　
鋼琴奏鳴曲第三十號 ( Piano sonata No.30 in E,Op.109)
1.Vivace
2.Prestissimo
3.Andante molto cantabile ed espressivo
　
鋼琴奏鳴曲第三十一號 ( Piano sonata No.31 in Ab,Op.110)
鋼琴奏鳴曲第三十二號 ( Piano sonata No.32 in C-,Op.111)
四手連彈鋼琴奏鳴曲(Piano sonata in D for 4 hands, Op.6)
迪亞貝里變奏曲共33段 (Thirty-three variations in C on a waltz by Diabelli, Op.120)
給愛莉絲 (Für Elise)
鋼琴協奏曲
第一號 Piano Concerto No.1 in C, Op.15 【樂曲解說】
1.Allegro con brio
2.Largo
3.Rondo: Allegro scherzando
　
第二號 Piano Concerto No.2 in Bb, Op.19 【樂曲解說】
1.Allegro con brio
2.Adagio
3.Rondo - Molto allegro
　
第三號 Piano Concerto No.3 in C-, Op.37 【樂曲解說】
1.Allegro con brio
2.Largo
3.Rondo - Allegro
　
第四號 Piano Concerto No.4 in G, Op.58 【樂曲解說】
1.Allegro moderato
2.Andante con moto
3.Rondo - Vivace
　
鋼琴協奏曲第五號 - 皇帝 ( Piano concertos No.5 in E flat ( Emperor ) , Op 73 )
　
第六號 Piano Concerto No.6 in D, Op.61a 【樂曲解說】
1.Allegro (貝多芬根據他的小提琴協奏曲Op.61所改編)
2.Larghetto, 3.Rondo
　
Piano Concerto in Eb, WoO.4
1.Allegro Moderato
弦樂作品
小提琴協奏曲 ( Violin concerto in D,Op.61 ) 【樂曲解說】小提琴與管絃樂浪漫曲 ( Romanze f*r violin und orchester No.1-2,Op. 40 ,50 )小提琴奏鳴曲第五號-春天 ( Violin sonata No.5 in F,Op.24 ) 【樂曲解說】
1.Allegro
2.Adagio molto espressivo
3.Scherzo. Allegro molto
4.Rondo. Allegro ma non troppo小提琴奏鳴曲第九號-克羅采 ( Violin sonata No.9 in A,Op.47 ) 【樂曲解說】
1. Adagio sostenuto. Presto
2. Andante con variazioni
3. Finale. Presto弦樂四重奏 ( String quartet No.7 in F,Op.59 )
其他作品
莊嚴彌撒 ( Missa solemnis in D,Op.123 )

克萊曼第Clementi, Muzio(1752-1832) 義大利/英國

克萊曼第Clementi, Muzio(1752-1832) 義大利/英國

鋼琴之父-第一個區別現代鋼琴和古鋼琴的音樂家
　
克萊曼第在1752年1月24日於羅馬出生，是家中的長子有弟妹六人 ，他的父親是一個銀器匠。他是個作曲家、鋼琴家、出版商也是鋼琴製造者。其鋼琴教程及奏鳴曲發展了早期鋼琴技巧，因而獲得「鋼琴之父」之稱。
　
他雖然出生在義大利但大部分的生活都是在英國度過， 很早就發現他具有音樂天賦，7歲時就被送去接受音樂教育，二年後，即獲得風琴演奏家的職位，後來有一位有錢的英國人很賞識他，協助他到英國倫敦接受進一步的音樂學院教育。1766年前往英國的多瑟特(Dorset)學習古鋼琴，1770年，他舉行首次的鋼琴演奏會，獲得聽眾的喜愛，這可說是他成為成功鋼琴演奏家的開始。不久，他就迅速的成為一位有名的鋼琴家。在1774年搬到了倫敦並成為國王劇院的指揮。

1780~85年克萊曼第以一個鋼琴家的身份旅行歐洲各地， 到過德國、法國等地。1781年12月24日聖誕夜在維也納應奧皇約瑟夫二世(Josef II)之邀，為娛樂奧皇和他的客人們，演奏並且和莫札特 來一場競技，這兩位偉大的音樂家被要求即興創作和演奏他們自己的作品 ，克萊曼第以為自己必勝，來自英倫的克萊曼第根本就被視為"挑戰歐陸第一高手"的敵對者。而且據莫札特 的好友杜塞克(Johann Ladislav DUSSEK)和奧皇約瑟夫二世事後討論的對話紀錄看來,他們也不知道誰勝過誰。在這次比賽中，當評判員的是奧皇約瑟夫二世，奧皇是個道地的「莫札特迷」，便讓莫札特 獲得這次比賽的冠軍，當時克萊曼第已經廣泛使用連奏,這種演奏方式和遵循前人"只在註明要連奏的地方使用連奏"的莫札特 不一樣，成為後來鍵盤演奏的主流。大家都知道莫札特 天才過人且恃才傲物，對於被他擊敗的對手常毫不留情的取笑，但這場比賽後他似乎沒笑過；寫了幾封信對姐姐說:克萊曼第除了某些技巧，什麼都沒有!有人認為莫札特是酸葡萄心理;這很難斷言，但無論如何，莫札特 也感受到克萊曼第那些演奏技巧對他的威脅，這點是不可置疑的。 1782年之後的二十年他都住在英國從事鋼琴演奏、音樂創作和教學。他也開始鋼琴製造的工業，但不幸的，他的工廠於1807年毀於一次大火中，1810年之後，他停止所有的演奏，把所有的時間都花費在作曲和鋼琴製造上，他也是第一個把現代鋼琴和古鋼琴加以區別的音樂家。他死於1832年3月10日，葬於威斯特敏斯大修道院 。
克萊曼第的作品
·
Duettino No.1 in C for Piano Duet
1.Allegro
3.Allegro
Gradus ad Parnassum
No.1 in F - Con velocità
No.2 in F - Allegrissimo
No.9 in A - Vivace ma non troppo
No.10. Canone infinito, per moto contrario e per giusti intervalli
No.13. Fuga
No.13. Fuga-Allegro.moderato
No.16 in C - Veloce
No.17 in C - Veloce
No.18. Introduzione e Fugato
No.21 in Eb - Veloce
No.25. Introduzione e Fuga
No.26. Canone a 2
No.33. Canone a 4
No.40. Fuga
No.40. Fuga-Tempo.moderato
No.43. Fuga
No.43. Fuga-Moderato
No.45. Introduzione e Fuga
No.45. Introduzione-Andante.malinconico; Fuga-Allegro.moderato
No.54. Fuga a 2 suggetti
No.54. Fuga-Tempo.giusto
No.57. Fuga
No.57. Fuga-Moderato
No.63. Canone a 2
No.65 in F - Allegro vigoroso
No.67. Canone a 2
No.69. Fuga
No.69. Fuga-Moderato
No.73. Canone per moto contrario e per intervalli giusti a 2
No.74. Fuga a 2 suggetti
No.74. Fuga-Moderato
No.75. Canone a 2
No.84. Canone doppio a 4
No.90 Fugato
No.90. Fugato-Allegro, non.troppo
Rondo-Valse
Piano Sonata Op.7 No.3 in G-
Piano Sonata, Op.12
No.1 in Bb
No.2 in Eb
No.4 in Eb
Piano Sonata, Op.24
No.2 in F
No.3 in Eb
Piano Sonata Op.25 No.2 in G
Piano Sonata, Op.26 No.2 in F#-
Piano Sonata, Op.26 No.2 in F#-
1.Allegro con espressione
2.Lento e patetico
3.Presto
Sonata Op.26, No.3 in D
Piano Sonata, Op.34 No.1 in C
小奏鳴曲 Sonatinas, Op.36
No.1 in C
No.1 in C
a
b
c
1.Spiritoso
No.2 in G
No.2 in G
a
b
c
No.3
No.3
a
b
c
No.4 in F
No.4 in F
a
b
c
No.5 in G
No.5 in G
a
b
c
No.6 in D
No.6 in D
a
b
Sonatinas, Op.37
No.1 in Eb
No.1 in Eb [
1.Andantino
2.Presto
No.2
1.Allegro assai
2.Menuetto e trio
No.3
1.Allegro e spiritoso
2.Allegro
Sonatinas, Op.38
No.1 in G
No.1 in G
1.Allegro
2.Andantino
No.2 in Bb
No.2 in Bb
1.Allegro moderato
2.Allegretto
No.3 in F
No.3 in F
Sonatas, Op.39
No.1 in C
Allegro di molto
Adagio Sostenuto
Vivace
No.2 in G
Piano Sonata Op.40 No.2 in B-
Piano Sonata Op.50 No.3 in G- Didone abbandonata - scena tragica
1.Largo e patetico
2.Allegro ma con espressione
3.Adagio dolente
Allegro agitato e con disperazione
Piano Sonata for four hands in C

海頓 Franz Joseph Haydn 1732-1809 奧地利

海頓 Franz Joseph Haydn 1732-1809　奧地利

交響曲之父
海頓與莫札特 , 貝多芬並稱為維也納古典樂派三大作曲家 .
1732 年出生於奧地利東部的小村莊羅勞 , 在家裡十二個孩子中排行第二 . 海頓從小就顯露出音樂天份 , 他有一位親戚法朗克是合唱團指揮 , 所以海頓的父親就在他 6 歲時將海頓交給法朗克扶養並且教他音樂 . 法朗克灌輸海頓不少音樂的基本知識 , 也教海頓演奏小提琴和大鍵琴 .兩年後海頓的才華被維也納聖史蒂芬教堂的樂長呂特注意到 , 在呂特的建議下海頓到維也納加入聖史蒂芬教堂的合唱團 , 一邊接受音樂教育一邊在教堂獻唱 , 一直到他 17 歲變聲後才被迫離開 .離開合唱團後 , 海頓以教授私人學生及為人拉奏小提琴勉強維生 , 同時也利用閒暇努力鑽研作曲 . 有一次海頓所寫的一首彌撒曲受到音樂界的注意 , 他開始得到一些作曲的邀約 , 不久又被聘擔任一個望族的家庭音樂教師 , 經濟情況因此大為改善 .1759 年海頓受邀出任莫爾辛伯爵在波希米亞私人樂團的指揮 , 可以更安心自在地從事作曲 , 他的作曲技巧在這時也日益成熟 , 在 27 歲時完成了第一首交響曲 .1760 年海頓娶了長他 3 歲的安娜為妻 , 安娜非常自私而且對於丈夫的音樂事業毫不關心 , 婚後不久海頓就發覺這門婚事是個錯誤 , 他曾氣憤地說 : 不論她的丈夫是鞋匠或是藝術家 , 對她全無差別 . 安娜甚至時常將海頓的譜稿拿去做捲髮紙 . 海頓和安娜不斷爭吵 , 幾年後他們終於協議分居 , 不過海頓終其一生還是得按時付給贍養費 .
1761 年是海頓生命中相當重要的一年 . 因為莫爾辛伯爵經濟惡化不得不解散樂團 . 這時艾森斯達特的保羅 . 艾斯特哈吉王子邀請海頓出任王府樂團的副樂長 , 5 年後升任樂長 , 此後 25 年 , 海頓一直擔任這個職務 .艾斯特哈吉富有而旦熱愛音樂 , 海頓除了要訓練及指揮樂團外 , 有時也親自擔任室內樂演奏 . 除此之外海頓也必須不斷寫作樂曲以應付演出 , 在艾斯特哈吉王府服務期間 , 他完成了數量龐大的各式作品 , 總計包括 5 部彌撒 , 11 齣歌劇 , 60 餘首交響曲 , 40 多首弦樂四重奏 , 30 餘首鋼琴奏鳴曲以及其它的樂曲 .1790 年艾斯特哈吉的尼古拉王子去世 , 後繼者解散了樂團 , 海頓雖然仍可支領薪水 , 但因無事可做 , 便離開王府前往維也納 . 不久小提琴家沙羅蒙邀請海頓到倫敦舉行演奏會 , 海頓於 1791 年元月抵達倫敦 , 發表了六首新的交響曲 , 音樂會也受到熱烈歡迎 , 牛津大學更因海頓的傑出成就 , 頒贈他音樂博士學位 .海頓在倫敦停留了一年半後返回維也納 , 1794 年他再度訪問英國 , 又發表了六首新的交響曲 , 受到比上次更熱烈的歡迎 , 海頓名揚英國 , 也讓奧國同胞與有榮焉 . 海頓前後兩次造訪英國 , 一共發表了十二首交響曲 , 這些交響曲一般被統稱為 " 羅蒙交響曲 " 或 " 倫敦交響曲 " , 是海頓交響曲中的傑作 .海頓此時已成了奧國最具代表性的偉大作曲家 , 他的作品不但經常被人演奏 , 奧國政府還在海頓的誕生地塑立了一座胸像 , 而 1797 年奧皇法蘭茲二世誕辰時海頓更受邀創作了奧國的國歌 .海頓晚年轉向創作聲樂作品 , 他先後發表了 " 創世紀 " 及 " 四季 " 這兩部偉大的神劇 , 再一次向世人顯示他崇高的音樂境界 . 1803 年之後海頓的健康大為衰退 , 1809 年因病逝世於維也納 .海頓在音樂藝術上的最大成就在於交響曲和弦樂四重奏的創作 , 這也是他影響後世最主要的兩種音樂形式 . 弦樂四重奏是海頓表達個人情感最自然的形式 , 至於交響曲方面，經由海頓的精心設計 , 在各種樂器的音色配合與對比以及整體表現上 , 比起同時期其他作曲家的交響曲顯得更加豐富 , 也更具有優雅洗鍊的效果 .
海頓大事年表
1732
3/31日午夜,誕生於奧國的羅勞
1737
年六歲,因音樂才賦的顯露,被家人送往漢堡,跟教師法朗克學習音樂.其弟米夏爾.海頓出生
1739 ~1746
被維也納聖史蒂芬大教堂合唱指揮羅依特所賞識,隨應邀參加該教堂唱詩班,擔任獨唱進入該教堂所辦的學校,跟吉跟堡和芬士特布希學習
1749
年17歲,因變聲期關係離開教堂,該時期一面靠教學謀生,一面勤奮練琴和寫作,經過一番苦鬥,稍有社會地位
1760
28歲,與安娜.瑪莉亞.凱勒結婚
1761
擔任匈牙利貴族艾斯特哈茲公爵宮廷樂長,全家遷居該宮-愛森斯達特城-居住,直到1790年
1788
完成" 牛津交響曲",這首曲原是"巴黎交響曲"中的G大調交響曲,後來因為接受牛津大學博士學位, 時間充促,於是隨將它冠以"牛津交響曲",以充當博士論文,並在英國親自指揮演出,獲得喝采
1790
12/15日啟程前往英國,作第一次訪問英國之舉,沿途受到盛大歡迎,翌年元旦才底英倫該年尼吉拉.艾斯特哈茲公爵逝世,決定辭去職務
1792
接受英人帕納博士推薦,贈予牛津大學名譽音樂博士7/8日舉行頒發博士學位典禮,海頓隨以"牛津交響曲"為博士論文,捐獻給牛津大學為紀念
1794
二月再被邀請二次訪英,備受歡迎,此期間曾寫作"時鐘","鼓聲","軍樂"....等重要交響曲, 在英名利雙收,回國後將所賺的錢在維也納購買一棟房子一直住到去世(已改為海頓博物館)
1795
8/15日回到維也納,從此不問世事,閉門作曲聖曲"創造"開始寫作,當年完成102號到104號三首交響曲
1797
海頓65歲,那年為恭祝奧皇法朗茲二世誕辰,他得到詩人哈修卡的詞,立即寫成了一首"天佑法朗茲王",2/12日全國熱烈慶祝奧皇誕辰, 這首讚歌隨由政府,頒布為該國國歌,並在各大戲院演奏,空前成功
1798
完成名曲"創造"4/29,4/30兩天,"創造"初次上演未獲成功
1799
3/29"創造"在羅馬上演,頗受讚譽
1800
為歌劇"四季"譜曲
1801
4/24日"四季"首次試演,5/29日首次公演
1803
完成最後一首弦樂四重奏,該年韋柏來訪,白遼士去世
1804
年72歲,被封為維也納榮譽公民
1805
完成他的重要作品目錄
1806
其弟米夏爾.海頓去世
1808
創造再度演出,大為成功
1809
五月拿破崙圍攻維也納,海頓臥病,為愛國熱情所趨,隨扶病在鋼琴前奏奧國國歌5/31日當法軍入侵維也納時,海頓在砲聲隆隆中,結束77年生涯,次日舉行葬禮,葬於維也納亨斯霍姆墓地,11年後發現,該墓被盜,並將海頓頭部竊去,經過多年週折,於1954年4月28日,始將海頓的頭蓋骨與胴體復合,安葬於艾森城柏克教堂內
海頓的作品
鋼琴作品
C小調第20號鋼琴協奏曲
降E大調第52號鋼琴協奏曲
D大調鋼琴協奏曲
D大調鋼琴奏鳴曲 , Hob.XVI:37, Op.30, No.3
1.Allegro con brio 2.Largo; 3.Presto

大提琴協奏曲
C大調 第一號大提琴協奏曲Cello concerto in C major
1. Moderato
2. Adagio
3. Finale: allegro molto
D大調 第二號大提琴協奏曲
Cello Concerto No.2 in D, Hob.VIIb:2
1. Allegromoderato
2. Adagio
3. Allegroo
D大調大提琴協奏曲Cello concerto in D major
1. Allegro moderato
2. Adagio
3. Allegro

交響曲
交響曲第85號降B大調[王妃] Symphony No.85 in B flat "Lareine"
1.Adagio. Vivace ; 2.Romance:Allegretto [k; 3.Menuet:Allegretto ; 4.Finale:Presto
　
交響曲第92號G大調[牛津] Symphony No.92 in G major "Oxford"
1. Adagio-Allegro spiritoso 2. Adagio 3. Menuetto Trio: Allegretto 4. Finale: Presto
　
交響曲第94號G大調[驚愕] Symphony No.94 in G "Surprise"
　
交響曲第99號降E大調 Symphony No.99 in B flat major
1. Adagio- Vivace 2. Adagio 3. Menuetto: Allegro 4. Finale: Presto
　
交響曲第100號G大調[軍隊]
1. Adagio-Allegro 2. Allegretto 3. Menuetto: Moderato 4. Finale: Presto
　
交響曲第101號D大調[時鐘] Symphony No.101 in D Major "The Clock"
　
交響曲第102號降B大調 Symphony No.102 in B flat major
1. Largo- Allegro vivace 2. Adagio 3. Menuetto: Allegro 4. Finale:Presto
　
交響曲第103號降E大調[鼓聲] Symphony No.103 in E flat "drum roll"
　
交響曲第104號D大調[倫敦] Symphony No.104 in D "London"
　
玩具交響曲 Toy Symphony

重奏作品
第67號D大調四重奏[雲雀] Quartet NO.67 in D "The lark"
第77號C大調弦樂四重奏[皇帝] String Quartet in C, Hob.III:77, Op.76, No.3 ('Emperor')
第78號降B調四重奏[日出] String Quartet in Bb, Hob.III:78, Op.76, No.4 ('Sunrise')
1. Allegro con spirito 2. Adagio 3. Menuet & Trio 4. Finale (Allegro, Presto)

其他作品
神佑吾皇 Gott erhalte franz den kaiser
降E大調小喇叭協奏曲 Concerto for trumpet & orch in E flat major
　

史卡拉第Domenico Scarlatti(1685-1757) 義大利

史卡拉第Domenico Scarlatti(1685-1757) 義大利

古鋼琴技巧的創作者
史卡拉第於1685年10月26日誕生於義大利的那不勒斯(Naples)，他的家裡有10個兄弟姐妹，他則排行第六，他有個弟弟皮耶托．飛利浦．史卡拉第也是一位音樂家。他的父親亞力山卓．史卡拉第Alessandro Scarlatti是著名的古歌劇作曲家之一，其和聲和曲式對於西洋音樂早有很大的貢獻，史卡拉第從小便跟父親學習彈奏古鋼琴與作曲，16歲便在那不勒斯皇家教堂以演奏家身分開音樂會，之後便仿效他父親的風格做歌劇和宗教音樂，但是並沒有很成功。
　
24歲和韓德爾認識並同住羅馬，成為終身的朋友互相切磋作曲；韓德爾 偏重歌劇，史卡拉第則專注在古鋼琴的樂曲，並擔任聖彼得教堂音樂指揮，但當時義大利民眾偏愛歌劇和小提琴樂曲，所以他一直不很得意，40歲時葡萄牙皇室聘請他去擔任公主Maria Magdalena Barbara的音樂老師，他欣然的答應。在1725年他回到那不勒斯，並在1728年期間訪問羅馬和瑪利亞．卡德莉娜(Maria Caterina Gentili)結婚，他們共生了五個孩子。1729年葡萄牙公主因為下嫁西班牙王子，他即跟隨定居馬德里，教授皇室音樂、表演和作曲。在1739年瑪利亞．卡德莉娜去世 ，之後他於1742年和西班牙人Anastasia Maxarti Ximenes再婚，並且又生了四個孩子。在馬德里期間，史卡拉第作了超過500首奏鳴曲，也就是因為這些作品讓史卡拉第一直為人們所懷念。

史卡拉第於1757年7月23日在馬德里逝世，享年71歲，他在Calle Leganitos的住所是當地一個很重要的指標，他的子孫直到現在都還居住在馬德里。
史卡拉第的作品
奏鳴曲
Sonata in D-, K.1, L.366
Sonata in G, K.2, L.388
Sonata in A-, K.3, L.378
Sonata in G-, K.4, L.390
Sonata in D-, K.5, L.367
Sonata in F, K.6, L.479
Sonata in A-, K.7, L.379
Sonata in G-, K.8, L.488
Sonata in D, K.9, L.413
Sonata in D-, K.10, L.370
Sonata in D-, K.11, L.352
Sonata in G-, K.12, L.489
Sonata in G, K.13, L.486
Sonata in G, K.14, L.387
Sonata in E-, K.15, L.374
Sonata in Bb, K.16, L.397
Sonata in F, K.17, L.384
Sonata in D-, K.18, L.416
Sonata in F-, K.19, L.393
Sonata in E, K.20, L.375
Sonata in D, K.21, L.363
Sonata in C-, K.22, L.360
Sonata in D, K.23, L.411
Sonata in A, K.24, L.495
Sonata in F#-, K.25, L.481
Sonata in A, K.26, L.368
Sonata in B-, K.27, L.449
Sonata in E, K.28, L.373
Sonata in D, K.29, L.461
Sonata in G-, K.30, L.499
Sonata in G-, K.31, L.231
Sonata in D-, K.32, L.423
Sonata in D, K.33, L.424
Sonata in D-, K.34, L.S7
Sonata in G-, K.35, L.386
Sonata in A-, K.36, L.245
Sonata in C-, K.37, L.406
Sonata in F, K.38, L.478
Sonata in A, K.39, L.391
Sonata in C-, K.40, L.357
Sonata in D-, K.41
Sonata in Bb, K.42, L.S36
Sonata in G-, K.43, L.40
Sonata in F, K.44, L.432
Sonata in D, K.45, L.265
Sonata in E, K.46, L.25
Sonata in Bb, K.47, L.46
Sonata in C-, K.48, L.157
Sonata in C, K.49, L.301
Sonata in F-, K.50, L.440
Sonata in Eb, K.51, L.20
Sonata in D-, K.52, L.267
Sonata in D, K.53, L.261
Sonata in A-, K.54, L.241
Sonata in G, K.55, L.335
Sonata in C-, K.56, L.356
Sonata in Bb, K.57, L.S38
Sonata in C-, K.58, L.158
Sonata in F-, K.59, L.71
Sonata in G-, K.60, L.13
Sonata in A-, K.61, L.136
Sonata in A, K.62, L.45
Sonata in G, K.63, L.84
Sonata in D-, K.64, L.58
Sonata in A, K.65, L.195
Sonata in Bb, K.66, L.496
Sonata in F#-, K.67, L.32
Sonata in Eb, K.68, L.114
Sonata in F-, K.69, L.382
Sonata in Bb, K.70, L.50
Sonata in G, K.71, L.81
Sonata in C, K.72, L.401
Sonata in C-, K.73, L.217
Sonata in A, K.74, L.94
Sonata in G, K.75, L.53
Sonata in G, K.76, L.185
Sonata in D-, K.77, L.168
Sonata in F, K.78, L.75
Sonata in G, K.79, L.80
Sonata in G, K.80
Sonata in E-, K.81, L.271
Sonata in F, K.82, L.30
Sonata in A, K.83, L.S31
Sonata in C-, K.84, L.10
Sonata in F, K.85, L.166
Sonata in C, K.86, L.403
Sonata in B-, K.87, L.33
Sonata in G-, K.88, L.36
Sonata in D-, K.89, L.211
Sonata in D-, K.90, L.106
Sonata in G, K.91, L.176
Sonata in D-, K.92, L.362
Sonata in G-, K.93, L.336
Sonata in F, K.94
Sonata in C, K.95, L.358
Sontata in D, K.96, L.465
Sonata in G-, K.97
Sonata in E-, K.98, L.325
Sonata in C-, K.99, L.317
Sonata in C, K.100, L.355
聖母哀悼曲 Stabat Mater (合唱、管風琴)　
1.Stabat Mater
2.Cujus animam gementem
3.Quis non posset
4.Eja Mater, fons amoris
5.Sancta Mater, istud agas
6.Fac me vere tecum flere
7.Juxta crucem
8.Inflammatus
9.Fac ut animae
10.Amen

韓德爾Georg Friedrich Handel 1685-1759 德國

韓德爾Georg Friedrich Handel 1685-1759 德國神劇之父
韓德爾與巴哈並稱為巴洛克音樂裏最偉大的作曲家 .
和巴哈同年出生 , 而且相差不到一個月的韓德爾 , 2 月 23日出生在德國中部的哈勒 " Halle " . 他從小便顯露出音樂的才華 , 但是他外科醫生兼村長的父親卻認為音樂是最低級的職業 , 從小便禁止他學習音樂 , 並將韓德爾培養成律師 . 可是當年幼的韓德爾在一個偶然的機會發現閣樓有架古鋼琴後 , 便不顧父親的反對每天深夜偷偷溜到閣樓去練習 .1694 年韓德爾 9 歲時開始正式與當時聖母教堂管風琴師 F . W . Zachow 學習管風琴及主要樂器的演奏法和作曲 . 11 歲時就可以代替老師出任務了 . 目前留下他最早的作品也就是為兩隻雙簧管 " Oboe " 和數字低音 " Basso Continuo " 所寫的六首奏鳴曲 .1702 年他成為 Halle 大教堂的管風琴師 , 同時也為教會譜寫每個星期天要用的彌撒曲 . 不久他移到當時的歌劇之都漢堡定居 , 到歌劇院的管弦樂團擔任小提琴手 , 除了賺取生活費之外還努力學習歌劇作曲 . 1705 年他便發表了兩齣歌劇 , 1706 年他離開漢堡到義大利去 , 這段時間剛好是羅馬教皇禁止歌劇演出 , 而在盛行教會音樂的時期 , 可是影響韓德爾最多的還是威尼斯的歌劇及史卡拉第 " Alessendro & Domenico Scarlatti " 父子與柯賴里 " Arcangelo Corelli " 的音樂 .
從義大利回國後韓德爾出任漢諾威王侯的宮庭樂長 . 不料一趟倫敦之旅 , 卻變成他生命中一個巨大的轉捩點 . 當時的倫敦是音樂的消費大都市 , 英女王非常欣賞韓德爾的作品 . 旅遊完畢回國後不久 , 又再度遠赴英國 , 一住便是數年 . 雖然漢諾威王侯一再催促他回去 , 他卻把命令當耳邊風 , 而在英國逍遙自在地過日子 . 然而人算不如天算 , 英女王駕崩後漢諾威王侯繼承英國王位 , 即使精明如韓德爾也莫可奈何 . 因此 , 在這時節有人傳說他為了討好新王 , 做了一首 " 水上音樂 " 讓新王於遊泰晤士河時欣賞 .1709 年底他在威尼斯發表了他的首部義大利歌劇 " Agrippina " 之後大獲成功 , 也使他在歐洲音樂界一舉成名 . 1717 年他譜寫有名的 " 水上音樂 Water Music "，這首曲子深受當時喬治一世的喜愛 . 1717 年他成立皇家音樂學會 , 曾到各處去尋找歌劇歌手 , 在一次特別的機會但因一日之差而失去與巴哈見面的機會 . 在這段期間他不眠不休地為工作忙碌 , 婚姻也一直無法確定 , 後來他受聘為英國宮廷教堂樂長 , 一生都一直過著獨居生活 . 他在倫敦期間譜寫了大約40齣歌劇 , 1741 年他只花了 24 天便譜出神劇 " 彌賽亞 Missiah " . 在愛爾蘭首都都柏林首演時大受好評 . 1749 年為了慶祝和平而作的 " 煙火音樂 Music for the Royal Fireworks " 是他晚年的傑作 .
　
韓德爾經常被人提出來與巴哈相比較 . 同樣出生於德國中部 , 巴哈從未離開德國一步 , 而韓德爾經常到外地旅行 , 並定居於英國 . 巴哈結婚兩次 , 孩子一大群 , 而韓德爾卻終生未娶 . 除了倔強不屈的性格相同以外 , 其他則完全相反 . 在作品上 , 韓德爾偏向於旋律性 , 聲樂性 , 注重音的要素 ; 而巴哈則注重曲子的構成 , 器樂性及音重疊的要素 .巴哈與韓德爾互相傾慕 , 也很想見面 , 但因二人均忙於自己的事業 , 終於未曾相見 , 在音樂史上留下一個遺憾 .
　
羅曼 . 羅蘭所著的 " 韓德爾的風采 " 一書中曾有一段描述韓德爾的趣話 : 韓德爾被稱為大熊 , 他的肩膀寬大 , 身材肥胖 ...... 走路時兩腿張開 , 左右搖擺 , 上身挺胸 , 頭部後仰 , 頂著大號假髮 , 濃密的捲髮垂在肩上 , 臉長如馬 , 到了晚年卻變成牛臉...... . 韓德爾的性格豪爽磊落 , 富有幽默感 , 是個豪傑型人物 .
韓德爾的作品以神劇 " 彌賽亞 " 最為不朽 , 這是當他陷於逆境深淵時僅僅花了兩週便寫成的 . 著名的第四六曲 " 哈利路亞聖詠 " 首演時 , 喬治二世因為太感動了而起立致敬 . 因此一直到今天 , 凡是在演奏此曲時觀眾們都會很自然地肅立 . 第一四曲是田園曲 , 據說第二三曲是韓德爾一邊流淚一邊寫下女低音獨唱部分 . 最後裝飾用的阿門聖詠 , 每一小節都很優美 , 不愧是世界名曲 .器樂曲以作品三、作品六最負盛名 . 各由十二首曲子所組成 , 合奏協奏曲就像韓德爾的人一樣大方而愉快 . 作品三並加上他所喜愛的雙簧管 , 造成豐富的色彩 , 但是就內容而言則以只有絃樂的作品六比較充實 .室內樂方面則有熟悉的古鋼琴曲 " 快樂的鐵匠 " , 六首小提琴奏鳴曲及十首木管奏鳴曲均很著名 .
歌劇作品以含有優美的獨唱曲最緩板之 " 西羅 " 及包括合唱曲 " 喜見勇者歸 " 之 " 馬卡貝利之猶太 " 較為著名 , 如今這兩齣歌劇都不會被從頭到尾公演 , 只擷取其中之精華而已 .管絃樂以 " 水上音樂 " , " 王宮煙火音樂 " 等受到大眾喜愛 , 原來這兩首曲子均是在室外演奏的 , 現在我們聽到的都已改編成演奏會上所使用 . 使用響亮的管樂器及大鼓 , 尤其為了慶祝和平祭典所寫的 " 王宮煙火音樂 " , 首演時動用了一百支以上的管樂器來對抗大炮及煙火 . 這種戶外音樂真正表現了他的性格 , 也是他偉大功績之一 .
　
韓德爾晚年才得到倫敦市民的支持 , 很湊巧 , 他也和巴哈一樣染患眼疾 . 雖然延聘如泰勒般的名醫開刀治療 , 仍然失敗 , 幾乎變成瞎子 . 這位醫生過去曾為巴哈開過兩次刀均失敗 , 有庸醫之稱 . 當韓德爾在寫 " 哈利路亞 " 時曾大聲喊叫 : 我看到天堂了 ! 他並盲目指揮 " 彌賽亞 " , 1759 年 4 月 6 日在演奏中途因頭痛而昏倒 , 八日後去世 . 他的遺體被運往英國 , 埋葬於西敏寺教堂 .
　
優秀作品
大協奏曲 ( Concerti grossi , Op . 6 / 1 - 12 )神劇 - 彌賽亞 ( Messiah ) / 合唱皇家煙火 ( Music for the Royal Firworks )水上音樂 ( Water music suites No . 1 - 3 )
Passecaille (Chaconne) in G-, HWV.Deest
韓德爾大事年表
1685年
2/23日誕生於德國薩克遜克州哈勒市
1696
20歲,父親傑奧格.韓德爾去世,生活開始感到困苦
1702
入哈雷大學,半工半讀,該年決心專門研究歌劇
1703
到漢堡在歌劇院裡任職,繼續研究音樂,創作歌劇
1705
22歲,他的歌劇在漢堡首演,這時居住在哈瓦納,被聘為宮廷作曲家,結識很多權貴人士
1706
到義大利旅行,所作歌劇受到熱烈歡迎,留義大利期間除努力創作歌劇,並致力神劇寫作
1709
24歲,就任漢諾威選侯喬治(Elector fo hanover)的樂長,唯不久即請假訪英;第三次訪問羅馬
1711
26歲,訪問英國,上演他的歌劇,時逢義大利歌劇盛行英國,他的歌劇於是大受歡迎,秋天回故鄉參加姪女約翰娜受洗典禮
1712
再度訪英,獲得更大成就,隨即決定留居英國,全力歌劇創作及演出
1715
1714年,安娜女皇(漢諾威的姊姊)駕崩,皇室特舉漢諾威選侯繼任皇位,改號喬治一世,韓德爾愧於過去開罪選侯, 心中頗為不安,經友人帕立頓等多人協助,隨乘該年夏天英皇喬治一世在泰唔士河上,舉行船遊會時,由韓德爾親作(水上音樂) 予以演奏助興,英皇聞訊傳令召見,願釋前嫌,並增加年俸,令他擔任皇室宮廷作曲家
1729
巴哈在萊比錫聽聞韓德爾經德國回英國時,特派遣其子前往邀請,不巧韓德爾在英國演出歌劇,正走惡運,於是急至 義大利物色演員,孤注一擲,未能接受巴哈邀請,從此兩人再無相逢機會
1738
50歲以後,因從事歌劇遭黨派間的種種困難,乃改途轉向神劇創作,彌賽亞就是最偉大的莊嚴神劇之一
1739
完成(以色列王沙爾)(埃及的以色列人)等神劇
1741
最後一部歌劇(戴達密亞)上演,前往愛爾蘭之都柏林,接洽(彌賽亞)上演事宜
1742
神劇(彌賽亞)於4/13日在都柏林首次公演,該年又在愛爾蘭完成(森林音樂)
1743
神劇(彌賽亞)於3/23日在倫敦上演,英皇喬治二世親臨欣賞,唱至(哈利路亞)大合唱時,英皇大為感動,不禁自然起身,豎立恭聽,直到曲終
1745
神劇(海格勒斯)和(白爾沙查)在倫敦演唱,同年前往薩爾斯堡,訪問哈利斯家族
1746
(應景神劇)在平亂慶祝中演唱
1747
神劇(馬加布斯之猶大)在倫敦上演,葛路克訪問倫敦,會見韓德爾
1748
神劇(亞歷山大巴路斯)和(姚庶雅)上演
1750
最後一次旅行,前往荷蘭德意志等地(巴哈死於該年)
1751
眼睛突然看不清楚東西
1752
雙目失明
1759年
4/14日與世長辭,遺骸葬於倫敦西敏市大教堂

韋瓦第Antonio Vivaldi 1675-1741 義大利

韋瓦第Antonio Vivaldi 1675-1741 義大利

古協奏曲之父
　
作曲家兼小提琴家 , 出生於威尼斯 .
韋瓦第是巴洛克時期最富創造力的多產作曲家之一 , 早年隨聖馬可教堂管絃樂團領隊雷格倫濟習樂 , 曾在教堂擔任過牧師 , 因其頭髮為紅色故有 " 紅髮神父 " 之稱 .
　
韋瓦第後來成為威尼斯一所音樂學校的指導及指揮 , 就如同義大利其他音樂學校一樣 , 在這所學校裏收容了失去父母的孤兒 , 並給予完整的音樂教育 , 許多義大利傑出的音樂家都多少與這些音樂學校有關 . 維瓦第在世即以歌劇 , 神劇和奏鳴曲聞名 , 光是協奏曲就有 400 首以上 , 他引用前人柯瑞里和陶賴里的音樂語法及概念 , 以豐富的思維將巴洛克協奏曲風格帶入嶄新的領域 , 而且毫無疑問地影響了古典時期如海頓 , 莫札特的交響曲和協奏曲 . 他對標題音樂極感興趣 , 最為人知的便是描寫春夏秋冬大自然變化的 " 四季 " 小提琴協奏曲 .
　
他的曲式清晰 , 結構平穩,旋律如歌抒情 ,其對比與發展也很自然。音樂之父巴哈頗受他曲式的影響，也常引用他的小提琴與弦樂曲主題作古鋼琴曲或組曲。古典派大師海頓與莫札特早期作品亦皆遵循他的風格。韋瓦第可以說是古代演奏音樂的宗師，對於早期協奏曲有很大的影響，因之世人尊他為古協奏曲之父。
　
韋瓦第於 1741 年離開威尼斯 , 一心想前往維也納投奔新的資助人 , 可惜抵達維也納不久後即去世 .
韋瓦第大部分的音樂仍未出版 , 美國指揮家哥伯曼曾經組織一個協會 , 專門紀錄和出版他的器樂作品 , 可惜哥伯曼過世之後 ,這個計劃就一直沒有實現 .
韋瓦第的作品
協奏曲
四季協奏曲
室內樂
　
聲樂作品
榮耀頌 Gloria in D, RV589
1.Gloria in excelsis Deo
2.Et in terra pax hominibus
3.Laudamus te
4.Gratias agimus tibi
5.Domine Deus
6.Domine fili unigenite
7.Domine Deus, agnus Dei
8.Qui tollis peccata mundi
9.Qui sedes ad dextram patris
10.Quoniam tu solus sanctus
11.Cum sancto spiritu
G小調頌歌 Magnificat in G-, RV.611 (610a)
· 1.Magnificat
· 3.Et misericordia
· 4.Fecit potentiam
· 8.Sicut locutus
· 9.Gloria
　
聖母哀悼曲 Stabat mater in F-, RV.621
你來,你來或使我高興 Vieni, vieni o mio diletto
Sposa son disprezzata...

巴哈 (巴赫Johann Sebastian Bach 1685-1750 德國)

巴哈 (巴赫Johann Sebastian Bach 1685-1750 德國)
音樂之父
巴哈家族 200 年間音樂人才輩出 , 尤其以世稱大巴哈的約翰 . 薩巴斯坦最為出類拔萃 , 他不僅是巴洛克時期歐洲最具代表性的作曲家 , 同時也是西洋音樂的開山鼻祖 , 故也有 " 音樂之父 " 之稱。
　
巴哈早年於穆爾豪森的聖布拉修士教堂擔任管風琴演奏者 , 1708 年到 1714 年間任職威瑪宮廷 , 擔任管風琴演奏者及宮廷樂長 , 1717 到 1723 年間再轉任安哈特的柯恩宮廷為合唱指揮及宮廷樂長 , 1723 年任萊比錫聖湯瑪斯教堂合唱樂長之後即長留斯地直到去世。
巴哈生前以管風琴的即興演奏風靡當世 , 就作曲而言 , 他的創作大約可以分為三個階段 , 意即以管風琴為主的 "威瑪時代 " , 以器樂曲和管絃樂曲為主的 " 柯恩時代 " , 以及以清唱劇及聖頌等宗教音樂為主的 " 萊比錫時代 "。
　
巴哈在樂史上雖然享有極其崇高的地位 , 但是離世之後他的音樂曾一度式微 , 幸賴孟德爾頌等 19 世紀初萊比錫音樂家的大力闡揚 , 才能輝煌於今世。
巴哈一生中結過兩次婚 , 第一任妻子是他的表妹瑪麗亞 . 巴巴拉 , 瑪麗亞為巴哈生了七個孩子 , 瑪麗亞因病去世後 , 巴哈再婚 , 第二任妻子安娜為巴哈生了十三個小孩 . 巴哈的二十個孩子中 , 有十個不幸夭折 , 但有四個成為作曲家 , 他們分別是威廉 . 弗里得曼 . 巴哈；卡爾 . 菲利浦 . 艾曼紐 . 巴哈 " 別號柏林巴哈或漢堡巴哈 "；約翰 . 克里斯朵夫 . 腓得利希 . 巴哈 " 別號布克堡巴哈 " 以及約翰 . 克里斯倩 . 巴哈 " 別號米蘭巴哈或倫敦巴哈 "。
　
巴哈從沒有想過要保存自己的作品 , 而且在他在世當中他的作品幾乎沒有出版過 . 幸好第二任妻安娜將巴哈的作品一一騰寫留存下來 , 我們現在才有機會聽到巴哈的音樂。
　
1747 巴哈年前往柏林探視前妻之子艾曼紐時 , 受到普魯士腓德烈大帝的熱烈款待及厚賞 . 1748 年開始創造最後的傑作 " 賦格的藝術 " 後 , 本來就有問題的眼睛開始惡化 , 經過二次開刀後仍舊失明 , 於 1750 年 7 月 28 日死於腦溢血。
　
在所有的樂曲巴哈淋灕盡致發揮了他的天才 , 尤其管風琴曲 , 聖壇曲及室內樂留下了好多傑作 , 也得當時尚很幼稚的鋼琴奏法提昇到今天的水平 . 尤其在作曲方面 , 以拉摩所定的十二平均律音階為基礎創作更偉大音樂形式 , 完成了近世式複音音階的最高形式。
　
巴哈的音樂種類與數量繁多 , 共計 1080 號，第一首是第一號清唱劇，第 1080 首是賦格的藝術 . 目前所使用的巴哈作品編號為 1958 年德國音樂學者史密特 " 巴哈作品主題目錄 " 所定之 Bach - Werke - Verzeichnis " BWV " 編號。
　
其他關於巴哈的瑣事
巴哈被畫肖畫像時喜歡穿高領衫 , 免得看到自己的喉結想到被晨課唱詩班踢出來的傷心往事 。
巴哈為了趕場聽鮑克斯泰伍德的風琴演奏會而離家五百里路 , 結果花了四個月 , 因為趕不回去被老闆 fire 掉 。
巴哈脾氣不好會海ｋ學生 , 有一個大他三歲的學生叫禿鷹巴哈 ( 無親戚關係 ) 還曾經和巴哈幹過一架 , 結果法庭判定禿鷹敗訴。 巴哈也因為體罰學生遭到申誡。
巴哈很疼老婆 , 瑪麗亞 . 巴巴拉想要學鋼琴 , 他就寫了兩冊鋼琴小曲集送給他。
巴哈也很疼小孩 , 他有一個女兒喜歡喝咖啡 , 他就寫了一首咖啡清唱劇告誡她喝咖啡過量有礙健康。
巴哈很有勞工意識 , 他在萊比錫因為不滿薪資與工時不成正比和市議會鬧翻 , 結果被判減薪。
巴哈在威瑪坐過一個月的牢 , 因為他的老闆沒有提拔他作宮廷樂長 , 使他很不爽就開始怠工而且鬧辭職 , 結果他的老闆也很不爽 , 就把他關在看守所一個月 , 理由是 " 不識抬舉 , 斗膽強求進退 " 。
巴哈曾經和人家打擂台比賽彈風琴。
巴哈的眼睛不好 , 大概是那個時候照明設備太差 , 聽說他小時候住在哥哥家時晚上都爬起來抄樂譜。
巴哈接受兩次眼科手術都失敗 , 這位英國蒙古大夫叫做約翰‧太熱 , 他不只 醫死巴哈 , 也醫死韓德爾。
巴哈在平均律鋼琴曲的序文中說這些音樂是：為了使心情愉快而寫。
巴哈說：為神的光榮而奉獻才是音樂的目的。
巴哈的偶像：鮑克斯泰伍德、庫普蘭、韋瓦第、耶和華。
　
巴哈大事年表
1685
3/21日誕生於德國中部愛賽娜哈(Eis Enach)。
1695
年10歲,父母不幸先後去世,母親於1694年先行去世。
1697
一歌對指揮發現其才能,隨介紹他到紐倫堡唱詩班工作,其實他努力學習拉丁文與研究大音樂家作品。
1700
年15歲,離家獨自生活,本想到義大利遊學但限於經濟環境,未能如願. 在隆尼堡的聖米霞爾教堂充任正式歌手。
1703
年18歲,參加威瑪一私人樂隊,擔任小提琴手,同年又轉到安斯達教堂,擔任風琴師,並發表第一首清唱劇。
1705
年20歲,因求教名風琴師 Buxtehude(巴克斯泰烏德)請假一個月到呂白克愈時未歸,而被教堂革職。
1707
年22歲,就任布拉修士教堂風琴手,此後九年沒有變更職務,並埋首寫作. 十月和堂姊瑪莉亞.巴巴拉.巴哈在安斯特達特的德海慕教堂舉行結婚(巴克斯泰烏德該年去世)。
1717
年33歲,受聘為科登里奧波德宮廷樂長,六年的時間創作了管絃樂曲與室內樂多首。
1719
在卡爾被會見布蘭登堡侯爵克里斯丁.比德威親王,他對於巴哈讚賞不已,特請巴哈寫協奏曲。
1720
愛妻瑪莉亞.巴巴拉.巴哈去世。
1721
發表十二平均律曲集,完成他的傑作"布蘭登堡協奏曲"。再娶大音樂家女兒安娜.瑪達利娜.吾爾肯女士為妻(一生為巴哈生了13個子女)。
1723
年38歲,榮獲萊比錫聖多瑪斯教堂樂長,"約翰受難曲 "在萊比錫演出。
1728
完成作品" 馬太受難曲",於4/15日首次公演。
1729
巴哈和教堂當局發生多次爭執,他對教長安斯第尤為不滿。
1732
第九個兒子約翰.克里斯多夫.費德列出生(1795年去世)。
1733
再訪德雷斯頓,把他的B小調彌撒曲獻給當地的選帝奧古斯塔,並表示原為宮廷樂隊作曲。
1734
"聖誕神劇"首次公演。
1735
年50歲,第十一個兒子約翰.克力提安出生(1783年去世)此時他已創作清唱劇達30餘部之多。
1736
出任奧古斯丁三世宮廷樂長,此期間完成神劇及彌賽亞多首。
1740
因幼年時代在月光下抄寫樂譜,傷了眼睛,又因平時營養不良,眼睛開始感覺逐漸不太清晰。
1744
完成十二平均律曲及第二部。
1749
雙目失明,該年其女依麗莎白嫁給風琴師阿特尼科。
1750
7/28日下午八時三刻,因中風不治逝世,享年65歲。
巴哈的作品
小提琴無伴奏奏鳴曲與組曲
小提琴奏鳴曲第一號 (Sonata No.1 in G-, BWV1001)
1. Adagio 2. Fugue 3. Siciliano 4. Presto
小提琴組曲第一號 (Partita No.1 in B-, BWV1002)
1.Allemanda 2.Double 3.Corrente 4.Double 5.Sarabande 6.Double 7.Tempo di Borea 8.Double
小提琴奏鳴曲第二號 (Sonata No.2 in A-, BWV1003)
1.Grave 2.Fugue 3.Andante 4.Allegro
小提琴組曲第二號 (Partita No.2 in D-, BWV1004)
1.Allemande 2.Courante 3.Sarabande 4.Gigue 5.Chaconne
小提琴奏鳴曲第三號 (Sonata No.3 in C, BWV1005)
1.Adagio 2.Fugue 3.Largo 4.Allegro Assai
小提琴組曲第二號 (Partita No.3 in E, BWV1006)
1.Prelude 2.Loure 3.Gavotte en Rondeau 4.Minuet 5 .Bourrée 6.Gigue
小提琴奏鳴曲
小提琴奏鳴曲第一號 (Violin Sonata No.1 in B-, BWV1014)
1.Adagio 2.Allegro 3.Andante 4.Allegro
小提琴奏鳴曲第二號 (Violin Sonata No.2 in A, BWV1015)
1.Andante con moto 2.Allegro assai 3.Andante un poco 4.Presto
小提琴奏鳴曲第三號 (Violin Sonata No.3 in E, BWV1016)
1.Adagio 2.Allegro 3.Adagio, ma non tanto 4.Allegro
小提琴奏鳴曲第四號 (Violin Sonata No.4 in C-, BWV1017)
1.Siciliano: Largo 2.Allegro 3.Adagio 4.Allegro
小提琴奏鳴曲第五號 (Violin Sonata No.5 in F-, BWV1018)
1.Largo 2.Allegro 3.Adagio 4.Vivace
小提琴奏鳴曲第六號 (Violin Sonata No.6 in G, BWV1019)
1.Allegro 2.Largo 3.Solo cembalo: Allegro 4.Adagio 5.Allegro
Violin Sonata No.6 in G, BWV1019a (Alternative Movements)
1.Cantabile, ma un poco adagio 2.Adagio
小提琴協奏曲
小提琴協奏曲第一號 [BWV 1041]
小提琴協奏曲第二號 [BWV 1042]
雙小提琴協奏曲 [BWV1053]
1.Allegro 2.Siciliano 3.Allegro
　
　
大提琴無伴奏組曲
第一號大提琴組曲 (Cello Suite No.1 in G, BWV1007)
1.Prelude 2.Allemande 3.Courante 4.Sarabande 5.Menuet 6.Gigue
第二號大提琴組曲 (Cello Suite No.2 in D-, BWV1008)
1.Prélude 2.Allemande 3.Courante 4.Sarabande 5.Menuet 6.Gigue
第三號大提琴組曲 (Cello Suite No.3 in C, BWV1009)
1.Prélude 2.Allemande 3.Courante 4.Sarabande 5.Bouree 6.Gigue
第四號大提琴組曲 (Cello Suite No.4 in Eb, BWV1010)
1.Prélude 2.Allemande 3.Courante 4.Sarabande 5.Bouree 6.Gigue
第五號大提琴組曲 (Cello Suite No.5 in C-, BWV1011)
1.Prélude 2.Allemande 3.Courante 4.Sarabande 5.Bouree 6.Gigue
第六號大提琴組曲 (Cello Suite No.6 in D, BWV1012)
1.Prélude 2.Allemande 3.Courante 4.Sarabande 5.Bouree 6.Gigue
　
　
　
英國組曲
英國組曲 第一號 A[BWV806]
1. Prelude 2. Allemande 3. Courante I 4. Courante II 5. Double I 6. Double II 7. Sarabande
8. Bourree I 9. Bourree II 10. Gigue
英國組曲 第二號 A-[BWV807]
1. Prelude 2. Allemande 3. Courante 4. Sarabande I 5. Sarabande II 6. Bourree I 7. Bourree II 8. Gigue
英國組曲 第三號 G-[BWV808]
1. Prelude 2. Allemande 3. Courante 4. Sarabande 5. Sarabande 6. Gavotte I 7. Gavotte II 8. Gigue
英國組曲 第四號 F[BWV809]
English Suit No.4 in F
英國組曲 第五號 E-[BWV810]
Gavotte And Musette
法國組曲
第一號 French Suite No.1 in D- [BWV812]
1.Allemande 2.Courante
第二號 French Suite No.2 in C- [BWV813]
1.Allemande 2.Courante 3.Sarabande 4.Air 5a.Minuet 1 5b.Minuet 2 5c.Minuet 1 D.C. 6.Gigue第三號 French Suite No.3 in B- [BWV814]
Gigue第四號 French Suite No.4 in Eb [BWV815]第五號 French Suite No.5 in G [BWV816]
1.Allemande 2.Courante 3.Sarabande 4.Gavotte 5.Bourrée 6.Loure 7.Gigue第六號 French Suite No.6 in E [BWV817]
管風琴觸技曲與賦格
Toccata [BWV538]
Fugue [BWV538]
Toccata in F [BWV540]
Toccata and Fugue in D [BWV565]
Toccata and Fugue for Organ in D [BWV565
其他
Prelude and Fughetta in G, BWV902a
Prelude and Fughetta in G, BWV902
　
郭德堡變奏曲
巴哈晚年所創作的「郭德堡變奏曲」，是音樂史上最具規模的變奏曲之一。郭德堡是巴哈的學生，當時，郭德堡受雇於一位俄國伯爵，因為伯爵經常失眠，所以郭德堡常在伯爵入睡前彈琴來幫助他入睡，後來伯爵委託巴哈創作一首能讓他安眠的曲子，樂曲完成後並交由郭德堡演奏；於是後人就將這首曲子稱做「郭德堡變奏曲」，據說伯爵對這首曲子的「效果」相當滿意。
這首變奏曲共有三十段十分動聽的變奏，有的輕快活潑，有的寧靜安詳；布拉姆斯曾在母親去世前一邊流淚一邊彈奏這首曲子，他說：「這真是首神奇的曲子，能夠撫慰所有憂傷的心靈。」至於聽了是否真的幫助睡眠？你只有聽過才會知道！ (資料來源:http://www.e-classical.com.tw/epaper.cfm?id=27)
Goldberg Variations, BWV988
Aria
Var.1
Var.2
Var.3 - Canone all'unisono
Var.4
Var.5
Var.6 - Canone alla seconda
Var.7
Var.8
Var.9 - Canone alla terza
Var.10
Var.11
Var.12 - Canone alla quarta in moto contrario
Var.13
Var.14
Var.15 - Canone alla quinta in moto contrario
Var.16
Var.17
Var.18 - Canone alla sesta
Var.19
Var.20
Var.21 - Canone alla settima
Var.22
Var.23
Var.24 - Canone all'ottava
Var.25
Var.26
Var.27 - Canone alla nona
Var.28
Var.29
Var.30 - Quodlibet
Aria da capo
　
布蘭登堡協奏曲
巴哈於1717年至1723年間，在柯登擔任雷奧博公爵的樂長之職，此時期是巴哈創作的巔峰，許多優秀的器樂曲都於此時完成。 1718年，公爵到卡爾斯巴特溫泉旅行的時候，帶了巴哈、五名樂師、以及一架大鍵琴一同前往，旅途中，曾在布蘭登堡會見克里斯坦．路德威侯爵。侯爵非常欣賞巴哈的才華，特別囑命他寫作數首協奏曲，此後兩年的時光中，巴哈陸續創作了這六首協奏曲，呈獻給布蘭登堡的侯爵，後世就將這些作品稱作「布蘭登堡協奏曲」，作品編號為BWV 1046-51。「布蘭登堡協奏曲」共有六首， 每一首的樂器編制以及樂章的安排都不同: 第一號: F大調，主奏群為法國號與雙簧管。 BWV 1046
1.Allegro 2.Adagio 3.Allegro 4.Menuetto 第二號: F大調，主奏者為小號、長笛、雙簧管與小提琴。BWV 1047
1.Allegro moderato 2.Andante 3.Allegro assai 第三號: G大調，採合奏形式的協奏曲。 BWV 1048
1. Allegro moderato 2. Adagio 全曲第四號: G大調，主奏為小提琴及直笛。 BWV 1049
1. Allegro 2. Andante 3. Presto 第五號: D大調，主奏為長笛、小提琴及大鍵琴。 BWV 1050
1. Allegro 2. Affettuoso 3. Allegro 第六號: 降B大調，採合奏形式。BWV 1051
1. Allegro 2. Adagio ma non tanto 3. Allegro 巴哈集合了當時所有可能的樂器編制，並運用了巧妙的樂念，學者認為是巴赫同類作品中最為出類拔萃的傑作.
　
管絃樂
管弦樂「組曲」第一號 C大調 (Orchestral Suite No.1 in C major BWV-1066)
柯恩時代的作品 , 由雙簧管2、低音管1、小提琴2、中提琴、大提琴、低音大提琴和大鍵琴各1的組成 . 全曲分為7個樂章、以弦樂四重奏和雙簧管的合奏為主體 . 當時稱為序曲、具有可以說是今天的交響曲的母體。
1.Ouverture 2.Courante 3.Gavotte I, II 4.Forlane 5.Menuet I, II 6.Bourrée I and II 7.Passepied I and II
管弦樂「組曲」第二號 b小調 (Orchestral Suite No.2 in B minor BWV-1067)
此曲是在1717-23 年、柯恩時代的作品，就是巴哈創造了器樂曲、協奏曲、奏鳴曲等許多傑作的時期的作品 . 以橫笛為主、由弦樂器伴奏 . 1=緩慢如前奏曲、2=快板、3=如舞曲的輕輕插入曲 . 這種形在巴哈之前巳有、但巴哈再加了一連串的小曲、附上表題「組曲」。
1.Ouverture 2.Rondeau 3.Sarabande 4.Bourrée I, II 5.Polonaise 6.Menuet 7.Badinerie
管弦樂「組曲」第三號 D大調 (Orchestral SuiteNo.3 in D major BWV-1068)
此組曲使用雙簧管、小號、鼓以及通常的弦樂器，曲調虔誠莊嚴、是巴哈的組曲中最有名的一首，尤其當中的所謂「G弦上的詠嘆調」被改編小提琴獨奏曲、是一首萬人共賞的名曲，此小提琴獨奏是只用G弦（最低音的弦）演奏 , 會使聽者如進幽玄之鄉。
1.Ouverture 2.Air 3.Gavotte I, II 4.Bourrée 5.Gigue
管弦樂「組曲」第四號 D大調 (Orchestral Suite No.4 in D major BWV-1069)
創作的年份不詳、可能是柯恩或萊比鍚時代. 很像是巴哈對器樂曲興趣濃時期的作品、在技巧及內容方面都非常充實所用樂器為小號3、雙簧管3、小提琴2、中提琴1、以及數支低音（大鍵琴或風琴），曲子分為三群競相演奏, 其序曲再用於110號的觸技曲。
1.Ouverture 2.Bourrée I, II 3.Gavotte 4.Menuet I, II 5.Réjouissance
序曲組曲 (Ouverture (Suite) in G-, BWV1070)
1.Larghetto 2.Torneo 3.Aria 4.Menuet and Trio 5.Capriccio
　
聖母讚主曲 Magnificat in D, BWV243
全曲 舒曼曾說過：“巴哈對音樂方面的貢獻，正如創教者於宗教一樣。”巴哈的音樂有如兩面鏡子，一面反映了音樂到巴哈時代的發展和人類已在音樂發展方面取得的成就，巴哈使這些成就達到了頂峰；另一方面反映出音樂將要發展的前景。巴哈所用的技巧、佈局和方法，使後來的海頓、莫札特和貝多芬等人，得以開拓了新的音樂視野與境界。這首《聖母讚主曲》（Magnificat in D, BWV243）是巴哈的後期作品，在巴哈所創作的少數以拉丁文為詞的樂曲中，此曲和《B小調彌撒》一樣偉大，直到今日仍被視為古典音樂中的經典作品。
　
《聖母讚主曲》是巴哈1723年在萊比錫為聖誕節前後所舉行的晚禱會所寫（在晚禱會時，演唱完《聖母讚主曲》，牧師進行講道）。當時教堂安排在晚禱時唱《聖母讚主曲》的時間並不長，不得超過半小時，因此巴 哈譜寫此曲演唱的時間，也不超過半小時，但這仍然是一首極美而快樂的樂曲。
此曲需要五位獨唱者，五個聲部的合唱和樂隊的編制，特別是巴哈又另加了三支小號來加重這種快樂的情緒，並伴有兩支長笛，兩支雙簧管，弦樂及含鍵盤樂器的數字低音來為這首五聲部合唱伴奏。在第一、第七及第十二段的合唱中，巴哈用了如此的樂隊編製及五聲部合唱，但第十二段“榮耀歸於至高的上帝”合唱中，合唱部分的比重更強一些。
　
1.Magnificat anima mea
第一段合唱“我的靈魂頌揚上主”，貫穿這樂曲的情緒是快樂，充滿信心。
2.Et exultavit
第二段女低音獨唱“我的心靈歡躍於我的救主、天主”，只用了弦樂伴奏，仍然表現出瑪麗亞的快樂和沐浴陽光之下的心情。
3.Quia respexit, 4.Omnes gnerationes
第三段女高音I獨唱“因為祂垂顧了祂卑微的使女”只用柔聲雙簧管及數字低音伴奏，巴哈在開始的伴奏中以一個下降的旋律來表達“卑微”之意，而在女高音開始獨唱處，巴 哈使用了他那著名的“聖母瑪麗亞旋律”。
第四段的合唱“從今以後萬代要稱我有福”則緊接第三段女高音獨唱之後，各聲部的主題互相追逐，形成賦格型式。
5.Quia fecit mihi magna
第五段的男低音獨唱：“那有權能的為我成就了大事”，巴 哈以男低音雄偉的聲音來表達“成就了大事”，而且全段的伴奏只是一聲部的數字低音，實際上是男低音與數字低音的二重奏。
6.Et misericordia
第六段女低音與男高音的二重唱：“祂憐憫敬畏他的人”的伴奏，從始至終是以加了弱音器的弦樂和兩個聲部的長笛作為伴奏用以表達“敬畏上帝”。
7.Fecit potentiam
第七段合唱：“祂用膀臂施展大能”是以雄壯的合唱來表達的，而樂隊中巴 哈加了小號以增強其雄偉的力度。值得注意的是這首樂曲數字低音的伴奏和第六段一樣都以兩種固定音型貫穿全部兩曲，特別是第七段的固定音型的數字低音，更加強了“祂用膀臂”的情緒，只是結尾的末七小節，巴 哈是以眾讚歌形式來結束此段樂曲。
8.Desposuit potentes
第八段男高音獨唱“祂叫有權柄的失位，叫富足的空手回去”，巴赫使用了三個旋律：一個自高而低的小調旋律，表示“叫有權柄的失位”，一個短促的小調音型式的旋律則表示“權柄的丟失”，另一個由下而上的快速旋律則表示“叫卑賤的升高”。
9.Esurientes implevit
第九段女低音獨唱“叫飢餓的得飽美食，叫富足的空手回去，”巴哈也用了兩個旋律：一個上行快樂的旋律，好像帶有光明的微笑，表示“飢餓的得飽美食”；一個短促下行的旋律表示“叫富足的空手回去”，再伴以長笛和從頭至尾撥弦的數字低音。
10.Suscepit Israel
第十段兩個女高音和一個女低音的三重唱中包含著兩個《眾讚歌》，一個是“祂扶助了他的僕人以色列”以女聲三重唱唱此曲調，另一首眾讚歌：“我的心尊主為大”則由柔音雙簧管以“助奏”的形式在那一首《眾讚歌》旋律之上奏出，從開始直到曲終，只有巴哈能如此地應用兩首不同《眾讚歌》在一個曲中，而且起了如此愉快的情調，伴奏是低音管及弦樂的數字低音。
11.Sicut locutus est
第十一段又是五部合唱：“正如祂曾應許我們的先祖，永遠眷顧亞伯拉罕和他的家族”是以賦格的形式寫的，五個聲部合唱的伴奏，只有數字低音。
12.Gloria Patris
第十二段雄壯和有力度的合唱“光榮頌和阿們”酷似一首韋瓦第的協奏曲並加了許多裝飾音，使之更有吸引力，在樂曲的後半部我們又聽到了第一段合唱曲中的歡樂氣氛，最後以合唱“阿們”結束全曲。
巴哈《聖母讚主曲》是以《新約聖經》之《路加福音》第一章46-55節拉丁文為詞而譜寫的，這段《聖經》記載著耶穌的母親瑪麗亞，聽見天使向她說，她將被聖靈感孕，生一子，可以給他起名叫“耶穌”後，就唱起了這首歌。
　
聖馬太受難曲 BWV-244
《聖馬太受難曲》取自新約聖經中的「馬太福音」，情節講述的是耶穌從誕生到被釘死在十字架上，再到復活的一生經歷，而巴哈則將作品的重點放在耶穌受苦的那一段歷程。在巴哈的五齣受難曲之中，《聖馬太受難曲》最能展現出巴哈音樂即深刻且廣博的特質，在萊比錫教堂工作的巴哈，1729年為了工作所需，寫出此首偉大的樂曲供節日呈唱，這是一首需要四個小時來演奏的大曲子，還必需動用兩組合唱團與兩組樂隊。初演之後，巴哈還時時動筆修改，後來在萊比錫又上演好幾次，這在當時是非常少有的情形。至今則是音樂會演出的重要曲目。
Inallen meinen Taten
O Haupt voll Blut und Wunden
Herzliebester Jesu, was hast du verbrochen
O Haupt voll Blut und Wunden
Was mein Gott will, das g'schen allzeit
Nun ruhen alle Walder
In dich hab ich gehoffet, Herr
Werde munter, mein Gemute
聖約翰受難曲 BWV-245
《聖約翰受難曲》主要圍繞著十字架事件，描述群眾參與的景像，由傳道者演唱取自聖經的歌詞，而在中間穿插了多段由合唱團和獨唱者演唱的歌唱，由合唱團生動地扮演士兵、大祭司和猶太群眾，巴哈為這些合唱段落所創作的旋律相當優美，寫景部分極有歌劇味道，氣氛熱烈，而除了用上「約翰福音」的詞句外，也插入了一些「馬太福音」的歌詞。不用說，此曲當然在宗教儀式中採用，它曾在1724年的受難日星期五於萊比錫的尼古拉教堂的午後禮拜當中進行首演，不過巴哈之後的每次演出此曲時都有做相當程度的修改，其中各段的合唱部分在整個作品的龐大結構當中還有特殊的連環作用。拿《聖馬太受難曲》相比，《聖約翰受難曲》的音樂顯得富戲劇性生動。
Vater unser im Himmelreich
Herzliebester Jesu, was hast du verbrochen
Nun ruhen alle Walder
Christus, der uns selig macht
Jesu Leiden, Pein ind Tod
Herzlich lieb hab ich dich, o Herr
Valet will ich dir geben
Herzliebester Jesu, was hast du verbrochen
Christus, der uns selig macht
Mach's mit mir, Gott, nach deiner Gut